“朴素吗？”孤城看着纸上的一枝一叶，眉头微皱，用手轻触着。虽说这一枝一叶由水墨而画，未沾五彩，但却栩栩如生，胜过用色彩而作。
“五色令人目盲，所以朴素便为道法自然。”司徒孤雪笑道，再次为孤城解惑道。
孤城提笔沾墨，准备自己尝试一番的时候，便被司徒孤雪打断了：“孤城，以后再试吧，现在的你只需要知道画道之道即可，外面还有更大的天空等着你去闯荡，你不可能一直留在这里，所以抓紧时间吧。”
“哦。”孤城想说什么，但是最后还是没有说出来，只是回应了一声，表情略显一丝失落。
“其二，便是意象，所谓求似与不似，则讲究意象。越是复杂的事物，往往是从简单中孕育生成的。写意性简练的表现力看似简单，寥寥几笔，却能表现复杂的世界，这便是所谓的道生一，一生二，二生三，三生万物。”
“意象思维不是特别看重自然形象的真实性，只是把事物作为寄情对象，以写意的方式表达作者的意念，从而摆脱了时空观念和自然属性的约束，去追求所谓画道的自由，从宏观上把握物象。“天地与我并生，万物与我为一”，在这种写意观念的指导下，天地造物随其剪裁，春夏秋冬可绘一卷，南北景物自由组合，四季花卉可成一图。”司徒孤雪边说边提笔作画，有雪中芭蕉，有雨中水仙。作花卉，不同四时，以桃杏芙蓉莲花，同入一幅画纸。
“以笔墨和对自然的感悟合二为一，使画可以超越时空限制，这便是意象。”司徒孤雪将手中的笔放下，凝聚一股冰雪仙痕，吹与纸上，一副雪景，一副春景，尽显画中。
司徒孤雪并未等待着孤城细品此画，便拿出一张画纸覆盖之，随即说道：“此画，只可观望瞬息，只因超越了时空的限制，若长看，或许自己也会陷入画中。”
“其三，则求主客观统一，讲究体道合一之境。画所指的乃为“观于象外，得之环中”，“外师造化，中得心源”，这“环中”、“心源”和仙界大能们所追求的宇宙本体“一”是相同的。曾有一准仙帝说过：昔之得一者，天得一以清，地得一以宁，神得一以灵，谷得一以盈，万物得一以生。”
“而只有达到体道合一的境界时，才能以“自然之眼观物，以自然之舌言情”，才能做到眼不见绢素，手不知笔墨，落笔无非天然生机。必然胸中廓然无一物，然后烟灵秀色，与天地生生之气，自然凑泊，笔下幻生诡奇。
“欲作画，则需涤清胸中渣滓、名利、忘怀得失，宠辱不惊，不仅技巧之巧拙意于脑后，甚至忘却四肢形骸，以天合天，才能真正做到眼不见绢素，手不知笔墨，下笔无非天然之生机，画道即能显现。”
“古今法障不了，由一画之理不明，一画明，则障不在目而可从心，画从心则障自远矣！太古无法，大朴不散；大朴一散，而法立矣。法立于何？立于一画。一画者，众有之本，万象之根。至人无法，非无法也，无法而法，乃为至法。”
“无法而法，便能信手一挥，山川人物、鸟兽草木、池榭楼台，取形用势，写生揣摩，运情摹景，显露隐含，人不见其画之成，画不违其心之用”的化境。这是“以天合天”的体道合一的宇宙观在绘画理论上的妙说。”
司徒孤雪这次并没有作画，而是在纸上画下了一个阵法，阵法之中如同蕴含了生灵一般，此阵法虽说简单无比，仅由数条水墨构成，但却可以伴随着时间而发生变化：“孤城，画和阵法一样，都是蕴含着无上的道，若是知道画道的变化，那么你便知道了自然的变化，也就知道，这自然之中，阵法变化。”
“这最后的一点，便是在作画的时候求虚静，追求空灵之境。惚兮恍兮，其中有象，恍兮惚兮，其中有物。在时间和空间中，大象无形。致虚极，守静笃，万物并作，吾以观复。夫物芸芸，各复归其根，归根曰静，是谓复命，复命曰常。”
“我们始终都是要去了悟宇宙万物的运作，从扑朔迷离、纷纷扰扰的物质世界去追本溯源，回归宇宙的本体。”
“以修养空灵的心怀去静摄宇宙的变幻，以岑寂而虚静的心胸去体物感物，以澄怀而观道。欲令诗语妙，无厌空且静；静故了群动，空故纳万静。”
“以虚静之心体悟万物，精神才能获得自由，才能重新领略并融会自然，丰富意象，增强想象，进而统一物我，创造“独我”之作品来，这样方能走出一条属于自己的大道。”
“宇宙万物皆分黑白，而画也分白与黑，二者是对立统一的，黑是有墨处，就是画面中可以直观发觉的景物。白是无墨处，但不是就没有东西，可以是水，可以是云，可以是天空等。知其白，守其黑，为天下式。”
“可以看出有与无、虚与实的辩证关系。虚无蕴含着无限的实用。画和阵法强调补白，因为无画之处是灵气往来生命流动的地方，补白的位置处理可以扩展画面空间的表现效果，也是一个增加层次的手段。一张画之中虚实、黑白，相互对立，而又相互融合。黑与白、阴写阳、虚与实虽视之无形，却其中有象，其中有物。”
“它不着一墨，趣韵自生。它以空幻朦胧的形象体现一种天趣妙境，此为空灵之妙、神韵之妙、含蓄之妙。此之境，启人想象，令人咀嚼，起到犹抱琵琶半遮面的效果能给人以想象，这便是虚静，也就是传说中的空灵之境。”
司徒孤雪再次掏出美食储物袋，这次便直接递给了孤城，温柔的揉了揉孤城的脑袋，说道：“以后这个便是你的了，不过，可不要贪吃哟。吃只是为了满足口腹之欲，等你成就了自己的果位，那这天下所有的一切便尽归你手。”
“五色令人目盲，所以朴素便为道法自然。”司徒孤雪笑道，再次为孤城解惑道。
孤城提笔沾墨，准备自己尝试一番的时候，便被司徒孤雪打断了：“孤城，以后再试吧，现在的你只需要知道画道之道即可，外面还有更大的天空等着你去闯荡，你不可能一直留在这里，所以抓紧时间吧。”
“哦。”孤城想说什么，但是最后还是没有说出来，只是回应了一声，表情略显一丝失落。
“其二，便是意象，所谓求似与不似，则讲究意象。越是复杂的事物，往往是从简单中孕育生成的。写意性简练的表现力看似简单，寥寥几笔，却能表现复杂的世界，这便是所谓的道生一，一生二，二生三，三生万物。”
“意象思维不是特别看重自然形象的真实性，只是把事物作为寄情对象，以写意的方式表达作者的意念，从而摆脱了时空观念和自然属性的约束，去追求所谓画道的自由，从宏观上把握物象。“天地与我并生，万物与我为一”，在这种写意观念的指导下，天地造物随其剪裁，春夏秋冬可绘一卷，南北景物自由组合，四季花卉可成一图。”司徒孤雪边说边提笔作画，有雪中芭蕉，有雨中水仙。作花卉，不同四时，以桃杏芙蓉莲花，同入一幅画纸。
“以笔墨和对自然的感悟合二为一，使画可以超越时空限制，这便是意象。”司徒孤雪将手中的笔放下，凝聚一股冰雪仙痕，吹与纸上，一副雪景，一副春景，尽显画中。
司徒孤雪并未等待着孤城细品此画，便拿出一张画纸覆盖之，随即说道：“此画，只可观望瞬息，只因超越了时空的限制，若长看，或许自己也会陷入画中。”
“其三，则求主客观统一，讲究体道合一之境。画所指的乃为“观于象外，得之环中”，“外师造化，中得心源”，这“环中”、“心源”和仙界大能们所追求的宇宙本体“一”是相同的。曾有一准仙帝说过：昔之得一者，天得一以清，地得一以宁，神得一以灵，谷得一以盈，万物得一以生。”
“而只有达到体道合一的境界时，才能以“自然之眼观物，以自然之舌言情”，才能做到眼不见绢素，手不知笔墨，落笔无非天然生机。必然胸中廓然无一物，然后烟灵秀色，与天地生生之气，自然凑泊，笔下幻生诡奇。
“欲作画，则需涤清胸中渣滓、名利、忘怀得失，宠辱不惊，不仅技巧之巧拙意于脑后，甚至忘却四肢形骸，以天合天，才能真正做到眼不见绢素，手不知笔墨，下笔无非天然之生机，画道即能显现。”
“古今法障不了，由一画之理不明，一画明，则障不在目而可从心，画从心则障自远矣！太古无法，大朴不散；大朴一散，而法立矣。法立于何？立于一画。一画者，众有之本，万象之根。至人无法，非无法也，无法而法，乃为至法。”
“无法而法，便能信手一挥，山川人物、鸟兽草木、池榭楼台，取形用势，写生揣摩，运情摹景，显露隐含，人不见其画之成，画不违其心之用”的化境。这是“以天合天”的体道合一的宇宙观在绘画理论上的妙说。”
司徒孤雪这次并没有作画，而是在纸上画下了一个阵法，阵法之中如同蕴含了生灵一般，此阵法虽说简单无比，仅由数条水墨构成，但却可以伴随着时间而发生变化：“孤城，画和阵法一样，都是蕴含着无上的道，若是知道画道的变化，那么你便知道了自然的变化，也就知道，这自然之中，阵法变化。”
“这最后的一点，便是在作画的时候求虚静，追求空灵之境。惚兮恍兮，其中有象，恍兮惚兮，其中有物。在时间和空间中，大象无形。致虚极，守静笃，万物并作，吾以观复。夫物芸芸，各复归其根，归根曰静，是谓复命，复命曰常。”
“我们始终都是要去了悟宇宙万物的运作，从扑朔迷离、纷纷扰扰的物质世界去追本溯源，回归宇宙的本体。”
“以修养空灵的心怀去静摄宇宙的变幻，以岑寂而虚静的心胸去体物感物，以澄怀而观道。欲令诗语妙，无厌空且静；静故了群动，空故纳万静。”
“以虚静之心体悟万物，精神才能获得自由，才能重新领略并融会自然，丰富意象，增强想象，进而统一物我，创造“独我”之作品来，这样方能走出一条属于自己的大道。”
“宇宙万物皆分黑白，而画也分白与黑，二者是对立统一的，黑是有墨处，就是画面中可以直观发觉的景物。白是无墨处，但不是就没有东西，可以是水，可以是云，可以是天空等。知其白，守其黑，为天下式。”
“可以看出有与无、虚与实的辩证关系。虚无蕴含着无限的实用。画和阵法强调补白，因为无画之处是灵气往来生命流动的地方，补白的位置处理可以扩展画面空间的表现效果，也是一个增加层次的手段。一张画之中虚实、黑白，相互对立，而又相互融合。黑与白、阴写阳、虚与实虽视之无形，却其中有象，其中有物。”
“它不着一墨，趣韵自生。它以空幻朦胧的形象体现一种天趣妙境，此为空灵之妙、神韵之妙、含蓄之妙。此之境，启人想象，令人咀嚼，起到犹抱琵琶半遮面的效果能给人以想象，这便是虚静，也就是传说中的空灵之境。”
司徒孤雪再次掏出美食储物袋，这次便直接递给了孤城，温柔的揉了揉孤城的脑袋，说道：“以后这个便是你的了，不过，可不要贪吃哟。吃只是为了满足口腹之欲，等你成就了自己的果位，那这天下所有的一切便尽归你手。”