林宝卿她们乐团女孩子们的粉丝，大都还是以年轻人为主，这也算是她们的一大功劳，都知道现在年轻人听民族音乐的比较少。上了年纪的比较喜欢大家都比较理解，其他京剧呀戏剧歌剧之类的情况也都大抵如此。
她们这边的观众，身份地位之类的也都不比秦放歌江城大剧院音乐厅这边，作为“江城名片”的秦放歌开音乐会，政府部门的市级领导们都来捧场，不管是不是主管文化艺术的，其他相关联的像是江城音乐协会等等也都过来凑热闹。大领导都在，也是合理展开社交的时候呀！
领导们日理万机，可在听音乐会的时候，都还是要把手机静音的，做好带头和表率的作用，以示尊敬舞台上的艺术家嘛！其实也不光是他们这样啦，国外的总统什么的也都一样！
其他日进斗金的商人名流也差不多，在音乐厅里搞特殊很容易“出风头”的，被惦记可就不好玩，觉得你没素质没修养，静音甚至是关机很难吗？
这样的环境下，其实也是变相的让到现场的观众们，不管是平头百姓，还是政要名流，都放下凡尘俗世的种种，专心欣赏音乐就行。
很多观众听着音乐脑子或许还在想其他的事情，还没处理好的事宜，待安排的事情，以及现场才有的新问题怎么让这次音乐会不白来……
可渐渐的，这些乱七八糟的想法，都随着音乐厅里美妙无比的音乐，消失无踪。
秦放歌和他的音乐，带着观众们，走向一个在繁忙的日常生活中，无法感受和触摸到的音乐世界。就像为大家打开了一扇门，不管其他时候如何，在这音乐厅里，在他演奏的时候，就是脱离了低级趣味，真正享受精神世界的美好，也有伤悲忧郁感慨，但这也都是美不胜收的。是现实生活中，观众们所无法感受到的音乐艺术之美。
日常生活中，就算是听音乐，也都不是说专心一致的，完全代入情感去听的。大都是在开车、学习、休闲、做事的时候，当成一种消遣，而且，大都也不是在音乐厅里听到的这些有内涵有价值有韵味的音乐作品。
秦放歌的演奏技巧无以伦比，但他并非是一昧的炫技，他比其他人更加注重情感情绪的传递。不同的观众，男人和女人，阅历深和年轻的，听同样的音乐，都会有不同的感触，基本也都是结合自身的想法和理解。
秦放歌自己再怎么厉害，也不去强求大家都听懂了他的音乐。
说实话，完全听懂不现实，听不懂也很正常，只要观众能有些许的感触和收获，他作为作曲家和演奏家，就完全心满意足。
他这晚上演奏的第二首曲子也是特别应景，《良宵》。
但也有些许的感怀，西厢记里“良辰美景奈何天，赏心悦事谁家园”，就可以很好的概括这首曲子。
这样的情感并不新鲜，他和沈建萍合作的外国歌剧咏叹调，也是最为大家所熟知的，有很多高音C的《良辰美景》，所描述的，也都是类似的场景。
但就像各种艺术里的爱情一样，似乎都是“爱情”这样很狭窄的题材，但每首作品却都是不一样的。每个作者的经历不同，观众们结合自身的经历更是各不相同。
这两首曲子，都是旋律优美动人，特别引人入胜的类型，放在最前面演奏，也是吸引现场观众们的注意力，让他们真正融入到这“高雅艺术”的氛围中来。
当然，对秦放歌而言，这些都是顺势而为也是早就定好的。
这会，在舞台上正式演奏的时候，他才不会去想太多有得没得东西，他甚至都不去跟现场的观众互动……
只醉心于自己的音乐世界里，过了这么久，他平时都很少幻想比如在另外一个时空他这样演奏会怎样，有哪些观众会来捧场，亲朋好友都怎样这些问题。对他而言，那已经是回不去的地方，他的故乡！
可这样的中秋月圆之夜，其实正是他月夜寄思的时节，哪怕平时隐藏得再深，也拼命用工作用女人来麻痹自己，也永远无法改变，他的灵魂是来自另外一个时空，他也没办法再回去，成了世界的弃儿，孤身一人这样的事实！
值得庆幸的点在于，他没有彻底死去，还在这个时空混得如鱼得水，尽管内心仍旧有排遣不开，也永远化解不了的孤独。
可人，不是生而孤独的么？
随后的钢琴奏鸣曲《江城月》，更是寄托了他内心深处的这份情结。
杜甫思念弟弟还有家人写诗云，“露从今夜白，月是故乡明。”
秦放歌的境遇更加复杂，万水千山，时空变迁。熟悉的和不熟悉的江城风景，世态人文，这样的时空错位，让他在创作这样音乐的时候，就不自觉的，带入了很多原来世界的东西。
这番两厢对比之下，也越发让人感觉他作品中的江城，如梦似幻，云烟缭绕，并不是完全写实的。
但这，不也正是艺术的魅力吗？
在他的音乐中，江水里的月亮和天上的月亮就分别有不同的音乐形象，两个月亮交织辉映。
这次不同于昨儿的彩排，他也将新曲奏鸣曲《江城月》完整的演奏了出来。
肖雨然和龙雪瑶两姑娘一直在后台仔细聆听他的演奏，虽然和直接在音乐厅的效果有些差距，她们都有敏锐的察觉到，秦放歌在音乐里抒发的浓浓思念之情，还有那仿佛无处不在的感伤，有些无奈和彷徨，却又带着几分洒脱，像是宿命般注定的一样。
这正是她们喜欢他的原因之一，在他沉浸到音乐世界里的时候，他的才华绽放无疑，也没有了日常生活里的嬉皮笑脸。这是最真实的他，他的音乐再亲自演奏，就是他内心深处的独白……
当然，秦放歌的情感世界也格外复杂深邃的，如同他的眼睛一样，一眼望去，根本看不到底。谁也不清楚，他究竟有多少的秘密，又藏着怎样的宝藏。
跟他特别亲密的龙雪瑶，了解他越多，就越发觉得不了解他的地方更多，就跟学知识，学音乐一样，学得越多，发现不懂的地方就越多。她更不敢说完全了解他，感情生活就是如此，更遑论博大精深的艺术领域了！
好在感伤的音乐过去了，他接下来演奏的《金秋》就没那么多的离愁别绪。
他所演奏的钢琴曲，都是肖雨然最最关注的，因为以后她肯定都是要去学习，也会在舞台上演出的。当然，她所演绎出来的，肯定和秦放歌这个作者，又有着很大的不同，这也是不可避免的。
肖雨然自己不想做学舌的鹦鹉，而最让人悲哀的是，想完全学他也都学不会呀！所以，都还是走出适合她自己的道路来最靠谱。好在秦放歌对她的要求也没那么严苛，更不想让她做自己的应声虫，完全的复制有什么意思！
他的这首《江城月》，肖雨然觉得里面值得挖掘和说道的地方实在太多，特别在听了他的现场后，这也是看曲谱根本无法体会到的。反正就她自己，就算再怎么练习，也没办法和她此刻感受到的东西相比，那种玄之又玄的，只可意味而不可言传的情感。
《金秋》秦放歌是作为四季来，很多作曲家都有写春夏秋冬四季，他也赶这个热闹，本来也是常青的题材嘛！写得不好才会尴尬！
秦放歌这个旋律暴发户，精彩的乐思层出不穷，俯拾皆是，这首《金秋》，听得肖雨然心花怒放，激荡起伏，她在听的时候，完全猜不到他的下一个调会怎么转，无迹可寻，可又浑然天成。
对普通观众，好听就完事！
但对肖雨然这样的专业人士来说，职业病使然，边听的时候脑子就不自由自的开始转过对常人来说，特别难以理解的东西。
也是得益于这样的标题存在，现场的观众中，各种不懂古典音乐的政要名流，也都能大抵猜测想象他这样的音乐，想要表达怎样的东西。当然，画面还是得由他们自己的经历见识来进行想象……
而秦放歌在演奏完两个乐章的《金秋》之后，就站起身来，也难得的跟现场观众讲话说道，“请大家允许我稍事休息片刻，接下来的时间，交给我们这次中秋音乐会的嘉宾，青春美丽的小提琴演奏家龙雪瑶小姐……”
现场观众们积攒已久的情绪，终于可以在这会释放出来，不管是出于对舞台上艺术家辛苦演奏的尊重，还是真的憋得太久，需要站起身来，咳嗽一下，活动活动。有人带头观众们也都边起立边鼓掌，反正跟着照旧就准没错的，前面几首乐曲之间的时候，秦放歌都没给大家机会鼓掌。
特别对于秦放歌忠实粉丝们来说，尤其如此！今天到场的大部分观众，都是他的忠实粉丝，要不然，也不会舍得花大价钱，还要靠运气去抽买门票。买到站票的粉丝则是要辛苦很多，从演出前到结束，要站三个多小时的。
这会秦放歌给了机会，观众们的热情也被点燃了起来。
携着小提琴款款而来的龙雪瑶，面容姣好，举止优雅，身材妙曼，她身着深红色晚礼服，没有深V只依稀可见胸前沟壑，露肩的锁骨精致漂亮得让人心动。
可以说，龙雪瑶完美的满足了观众们，对于美女小提琴演奏家的美好幻想。
跟舞台上的秦放歌才子佳人相视而笑，甜蜜幸福，柔情万种。这样不常在秦放歌脸上看到的表情，在龙雪瑶出场之后，就都有了……
两人虽然没有说话，可一切尽在不言中，狗粮撒得让人含泪吃下去。大部分人心中都还是有着“有情人终成眷属”的美好愿望，单身汪那“有情人终成兄妹”的想法，落在更加邪恶变态的人那儿，岂知道不是好事呢！
秦放歌倒也没有对观众们详细介绍龙雪瑶同学，更没有说明两人之间的关系，都还是以演出为主，保持比较“高冷”的范儿。可惜的是，他脸上的笑容出卖了他，虽没有合不拢嘴，但也不是之前的“面瘫脸”可以比的。
他自己也还是坐回到钢琴前，也心甘情愿的做起绿叶，演奏钢琴伴奏，着重突出龙雪瑶这朵娇艳盛开的红花。
龙雪瑶这姑娘应对这样只能算是小场合的演出自是得心应手，拿出她最擅长的来就行！今天唯一比较特殊的地方，可能就在于这是秦放歌的家乡，这对她来说，也是越发值得高兴的点，这也更能激发她的表现欲望。
作为演奏家，没点好表现的冲动可是不行的。
龙雪瑶人美身材又好到爆炸，秦放歌在她全身上下可没白下功夫，她这眼角眉梢，美目顾盼之际，就隐然有了万种风情。难能可贵的是，她的心性气质都没有什么本质的变化，秦放歌也让她保持初心就好。也不用她去学会勾心斗角上演“宫心计”做个绿茶这样子，简单纯粹就特别棒！
龙雪瑶最拿手的小提琴炫技作品，秦放歌写给她的随想曲，手把手教导都好多回。这回演奏的时候，也是激情澎湃，艳光四射，进入演出模式的她，也是火力全开，她的演出风格，比秦放歌可是要激昂得多！好像也就他自己最为收敛……
但在跟龙雪瑶合作的时候，两人不时会有目光的交汇，就算他想收敛着来，龙雪瑶柔情的目光望过来，他不回应都觉得太过分！一如当初龙雪瑶半夜追到他音乐工作室来要跟他探讨小提琴一样，没有谁能拒绝美丽绝伦的她的请求，仿佛她的一个眼神就能融化钢铁冰雪。
长得好看不说可以完全为所欲为，但好处却是大大的有。
现场的观众们也都看得格外赏心悦目，都说男女搭配干活不累，眼前这一对男女的组合，男帅女俏的，什么“金童玉女”，“才子佳人”等等美好的童话，完全可以用在两人身上。
(本章完)
她们这边的观众，身份地位之类的也都不比秦放歌江城大剧院音乐厅这边，作为“江城名片”的秦放歌开音乐会，政府部门的市级领导们都来捧场，不管是不是主管文化艺术的，其他相关联的像是江城音乐协会等等也都过来凑热闹。大领导都在，也是合理展开社交的时候呀！
领导们日理万机，可在听音乐会的时候，都还是要把手机静音的，做好带头和表率的作用，以示尊敬舞台上的艺术家嘛！其实也不光是他们这样啦，国外的总统什么的也都一样！
其他日进斗金的商人名流也差不多，在音乐厅里搞特殊很容易“出风头”的，被惦记可就不好玩，觉得你没素质没修养，静音甚至是关机很难吗？
这样的环境下，其实也是变相的让到现场的观众们，不管是平头百姓，还是政要名流，都放下凡尘俗世的种种，专心欣赏音乐就行。
很多观众听着音乐脑子或许还在想其他的事情，还没处理好的事宜，待安排的事情，以及现场才有的新问题怎么让这次音乐会不白来……
可渐渐的，这些乱七八糟的想法，都随着音乐厅里美妙无比的音乐，消失无踪。
秦放歌和他的音乐，带着观众们，走向一个在繁忙的日常生活中，无法感受和触摸到的音乐世界。就像为大家打开了一扇门，不管其他时候如何，在这音乐厅里，在他演奏的时候，就是脱离了低级趣味，真正享受精神世界的美好，也有伤悲忧郁感慨，但这也都是美不胜收的。是现实生活中，观众们所无法感受到的音乐艺术之美。
日常生活中，就算是听音乐，也都不是说专心一致的，完全代入情感去听的。大都是在开车、学习、休闲、做事的时候，当成一种消遣，而且，大都也不是在音乐厅里听到的这些有内涵有价值有韵味的音乐作品。
秦放歌的演奏技巧无以伦比，但他并非是一昧的炫技，他比其他人更加注重情感情绪的传递。不同的观众，男人和女人，阅历深和年轻的，听同样的音乐，都会有不同的感触，基本也都是结合自身的想法和理解。
秦放歌自己再怎么厉害，也不去强求大家都听懂了他的音乐。
说实话，完全听懂不现实，听不懂也很正常，只要观众能有些许的感触和收获，他作为作曲家和演奏家，就完全心满意足。
他这晚上演奏的第二首曲子也是特别应景，《良宵》。
但也有些许的感怀，西厢记里“良辰美景奈何天，赏心悦事谁家园”，就可以很好的概括这首曲子。
这样的情感并不新鲜，他和沈建萍合作的外国歌剧咏叹调，也是最为大家所熟知的，有很多高音C的《良辰美景》，所描述的，也都是类似的场景。
但就像各种艺术里的爱情一样，似乎都是“爱情”这样很狭窄的题材，但每首作品却都是不一样的。每个作者的经历不同，观众们结合自身的经历更是各不相同。
这两首曲子，都是旋律优美动人，特别引人入胜的类型，放在最前面演奏，也是吸引现场观众们的注意力，让他们真正融入到这“高雅艺术”的氛围中来。
当然，对秦放歌而言，这些都是顺势而为也是早就定好的。
这会，在舞台上正式演奏的时候，他才不会去想太多有得没得东西，他甚至都不去跟现场的观众互动……
只醉心于自己的音乐世界里，过了这么久，他平时都很少幻想比如在另外一个时空他这样演奏会怎样，有哪些观众会来捧场，亲朋好友都怎样这些问题。对他而言，那已经是回不去的地方，他的故乡！
可这样的中秋月圆之夜，其实正是他月夜寄思的时节，哪怕平时隐藏得再深，也拼命用工作用女人来麻痹自己，也永远无法改变，他的灵魂是来自另外一个时空，他也没办法再回去，成了世界的弃儿，孤身一人这样的事实！
值得庆幸的点在于，他没有彻底死去，还在这个时空混得如鱼得水，尽管内心仍旧有排遣不开，也永远化解不了的孤独。
可人，不是生而孤独的么？
随后的钢琴奏鸣曲《江城月》，更是寄托了他内心深处的这份情结。
杜甫思念弟弟还有家人写诗云，“露从今夜白，月是故乡明。”
秦放歌的境遇更加复杂，万水千山，时空变迁。熟悉的和不熟悉的江城风景，世态人文，这样的时空错位，让他在创作这样音乐的时候，就不自觉的，带入了很多原来世界的东西。
这番两厢对比之下，也越发让人感觉他作品中的江城，如梦似幻，云烟缭绕，并不是完全写实的。
但这，不也正是艺术的魅力吗？
在他的音乐中，江水里的月亮和天上的月亮就分别有不同的音乐形象，两个月亮交织辉映。
这次不同于昨儿的彩排，他也将新曲奏鸣曲《江城月》完整的演奏了出来。
肖雨然和龙雪瑶两姑娘一直在后台仔细聆听他的演奏，虽然和直接在音乐厅的效果有些差距，她们都有敏锐的察觉到，秦放歌在音乐里抒发的浓浓思念之情，还有那仿佛无处不在的感伤，有些无奈和彷徨，却又带着几分洒脱，像是宿命般注定的一样。
这正是她们喜欢他的原因之一，在他沉浸到音乐世界里的时候，他的才华绽放无疑，也没有了日常生活里的嬉皮笑脸。这是最真实的他，他的音乐再亲自演奏，就是他内心深处的独白……
当然，秦放歌的情感世界也格外复杂深邃的，如同他的眼睛一样，一眼望去，根本看不到底。谁也不清楚，他究竟有多少的秘密，又藏着怎样的宝藏。
跟他特别亲密的龙雪瑶，了解他越多，就越发觉得不了解他的地方更多，就跟学知识，学音乐一样，学得越多，发现不懂的地方就越多。她更不敢说完全了解他，感情生活就是如此，更遑论博大精深的艺术领域了！
好在感伤的音乐过去了，他接下来演奏的《金秋》就没那么多的离愁别绪。
他所演奏的钢琴曲，都是肖雨然最最关注的，因为以后她肯定都是要去学习，也会在舞台上演出的。当然，她所演绎出来的，肯定和秦放歌这个作者，又有着很大的不同，这也是不可避免的。
肖雨然自己不想做学舌的鹦鹉，而最让人悲哀的是，想完全学他也都学不会呀！所以，都还是走出适合她自己的道路来最靠谱。好在秦放歌对她的要求也没那么严苛，更不想让她做自己的应声虫，完全的复制有什么意思！
他的这首《江城月》，肖雨然觉得里面值得挖掘和说道的地方实在太多，特别在听了他的现场后，这也是看曲谱根本无法体会到的。反正就她自己，就算再怎么练习，也没办法和她此刻感受到的东西相比，那种玄之又玄的，只可意味而不可言传的情感。
《金秋》秦放歌是作为四季来，很多作曲家都有写春夏秋冬四季，他也赶这个热闹，本来也是常青的题材嘛！写得不好才会尴尬！
秦放歌这个旋律暴发户，精彩的乐思层出不穷，俯拾皆是，这首《金秋》，听得肖雨然心花怒放，激荡起伏，她在听的时候，完全猜不到他的下一个调会怎么转，无迹可寻，可又浑然天成。
对普通观众，好听就完事！
但对肖雨然这样的专业人士来说，职业病使然，边听的时候脑子就不自由自的开始转过对常人来说，特别难以理解的东西。
也是得益于这样的标题存在，现场的观众中，各种不懂古典音乐的政要名流，也都能大抵猜测想象他这样的音乐，想要表达怎样的东西。当然，画面还是得由他们自己的经历见识来进行想象……
而秦放歌在演奏完两个乐章的《金秋》之后，就站起身来，也难得的跟现场观众讲话说道，“请大家允许我稍事休息片刻，接下来的时间，交给我们这次中秋音乐会的嘉宾，青春美丽的小提琴演奏家龙雪瑶小姐……”
现场观众们积攒已久的情绪，终于可以在这会释放出来，不管是出于对舞台上艺术家辛苦演奏的尊重，还是真的憋得太久，需要站起身来，咳嗽一下，活动活动。有人带头观众们也都边起立边鼓掌，反正跟着照旧就准没错的，前面几首乐曲之间的时候，秦放歌都没给大家机会鼓掌。
特别对于秦放歌忠实粉丝们来说，尤其如此！今天到场的大部分观众，都是他的忠实粉丝，要不然，也不会舍得花大价钱，还要靠运气去抽买门票。买到站票的粉丝则是要辛苦很多，从演出前到结束，要站三个多小时的。
这会秦放歌给了机会，观众们的热情也被点燃了起来。
携着小提琴款款而来的龙雪瑶，面容姣好，举止优雅，身材妙曼，她身着深红色晚礼服，没有深V只依稀可见胸前沟壑，露肩的锁骨精致漂亮得让人心动。
可以说，龙雪瑶完美的满足了观众们，对于美女小提琴演奏家的美好幻想。
跟舞台上的秦放歌才子佳人相视而笑，甜蜜幸福，柔情万种。这样不常在秦放歌脸上看到的表情，在龙雪瑶出场之后，就都有了……
两人虽然没有说话，可一切尽在不言中，狗粮撒得让人含泪吃下去。大部分人心中都还是有着“有情人终成眷属”的美好愿望，单身汪那“有情人终成兄妹”的想法，落在更加邪恶变态的人那儿，岂知道不是好事呢！
秦放歌倒也没有对观众们详细介绍龙雪瑶同学，更没有说明两人之间的关系，都还是以演出为主，保持比较“高冷”的范儿。可惜的是，他脸上的笑容出卖了他，虽没有合不拢嘴，但也不是之前的“面瘫脸”可以比的。
他自己也还是坐回到钢琴前，也心甘情愿的做起绿叶，演奏钢琴伴奏，着重突出龙雪瑶这朵娇艳盛开的红花。
龙雪瑶这姑娘应对这样只能算是小场合的演出自是得心应手，拿出她最擅长的来就行！今天唯一比较特殊的地方，可能就在于这是秦放歌的家乡，这对她来说，也是越发值得高兴的点，这也更能激发她的表现欲望。
作为演奏家，没点好表现的冲动可是不行的。
龙雪瑶人美身材又好到爆炸，秦放歌在她全身上下可没白下功夫，她这眼角眉梢，美目顾盼之际，就隐然有了万种风情。难能可贵的是，她的心性气质都没有什么本质的变化，秦放歌也让她保持初心就好。也不用她去学会勾心斗角上演“宫心计”做个绿茶这样子，简单纯粹就特别棒！
龙雪瑶最拿手的小提琴炫技作品，秦放歌写给她的随想曲，手把手教导都好多回。这回演奏的时候，也是激情澎湃，艳光四射，进入演出模式的她，也是火力全开，她的演出风格，比秦放歌可是要激昂得多！好像也就他自己最为收敛……
但在跟龙雪瑶合作的时候，两人不时会有目光的交汇，就算他想收敛着来，龙雪瑶柔情的目光望过来，他不回应都觉得太过分！一如当初龙雪瑶半夜追到他音乐工作室来要跟他探讨小提琴一样，没有谁能拒绝美丽绝伦的她的请求，仿佛她的一个眼神就能融化钢铁冰雪。
长得好看不说可以完全为所欲为，但好处却是大大的有。
现场的观众们也都看得格外赏心悦目，都说男女搭配干活不累，眼前这一对男女的组合，男帅女俏的，什么“金童玉女”，“才子佳人”等等美好的童话，完全可以用在两人身上。
(本章完)