“最佳音乐剧男主角的得主是……蓝礼霍尔，’悲惨界’。”
马修沃楚斯的声音通过话筒的扩音效果，在整个英国皇家大剧院荡漾了来，如同平地惊雷一般，在每一位观众的耳边炸响：历史，就这样诞生了。
准确来说，这不仅不是一个意外，甚至可以说是众望所归的结果。
去年，约翰科德版“悲惨界”在阿尔梅达剧院正式首演之后，蓝礼的表演就受到了狂热的赞誉浪潮，以横扫千军的姿态在整个伦敦西区浩浩荡荡地蔓延了开来。
在这个实力为王的圈子里，这位年轻的演员打破了年龄的桎梏，在戏剧之诠释出了冉阿让漫长一生的颠沛流离和波澜壮阔，并且在现实之挣脱了偏见的枷锁成功地赢得了业内人士的一片好评。一切都是关于表演的，也只是关于表演的。
从去年到今年，蓝礼的绝对实力可谓是一骑绝尘、无人能及，甚至还强势地席卷了全球各地，即使是迈克尔鲍尔，在蓝礼的强大声势面前也甘拜下风，除了年龄之外，没有任何事情能够阻止蓝礼在奥利弗奖之上的登顶。
但考虑到蓝礼的年轻，人们还是难免保持着一些迟疑的态度。
即使赞誉再癫狂，即使追捧再炙热，即使实力再出众，归根结底，蓝礼终究只有二十三岁。属于蓝礼的演艺生涯还无比漫长，即使蓝礼在四十岁就选择了告别舞台和屏幕，那么他的艺术生涯现在也才刚刚步而已。
表演与其他艺术一样，讲究着天赋，年纪轻轻就展现耀眼光芒，“出名要趁早”，这并不是一句虚言；但更讲究沉淀，岁月的打磨、经历的沉淀、经验的雕刻，往往能够赋予艺术更丰富的层次。历史上，年少成名的马龙白兰度和朱迪福斯特备受赞誉，但更多还是陈酿香醇的杰克尼科尔森和梅丽尔斯特里普。
可是，历史之所以被称为历史，意义就在于颠覆和改变；奇迹之所以被成为奇迹，意义就在于创造和开拓。
今晚，一切预言成真了！
在自己二十三岁零一百五十九天的时候，蓝礼霍尔收获了自己的第一座奥利弗奖，尽管这还不是EGOT，却也已经足以震撼，他也成为了历史上第一位在三十岁之前就完成了横跨戏剧、音乐、电影和电视领域全面得奖的演员！
放之全球范围之内，蓝礼也创造了属于自己的历史。
仅仅在英国本土，“爱疯了”斩获英国学院奖，“悲惨界”登顶奥利弗奖，双双登顶电影和戏剧最高奖项，蓝礼也当之无愧地成为了历史上完成如此壮举最年轻的演员，不分男女。
另外，“堂吉诃德”在去年的全英音乐奖之上也收获颇丰，最佳男歌手和最佳英国专辑两座奖杯，嘉奖了他在音乐方面的成就。换而言之，虽然不是EGOT，但蓝礼也在英国实现了自己的全满贯。
以二十三岁之姿，完成其上的任何一项成就，势必都值得大肆庆祝，而蓝礼却成功地完成了大包大揽的横扫！任何语言、任何赞叹、任何形容都显得黯然失色，这是一个前无古人的壮举，甚至可能是后无来者的奇迹。
最重要的是，在最保守最严格最专业最苛刻的戏剧领域，伦敦戏剧协会却展现出了无与伦比的大胆和果敢、专业和投入，值得所有艺术从业者们立鼓掌。
也许有人反对，也许有人质疑，也许有人吐槽，也许有人厌恶，但没有人可以否认，历史的前进车轮已经不可阻挡，他们正在见证一个全新时代的开启。
卢克崔德威称雄最佳戏剧男主角、汤姆霍兰德收获最佳音乐剧男配角，现在，蓝礼霍尔也成功摘下最佳音乐巨额男主角，三位年轻演员的胜利，标志着西区真正地向年轻一代敞开了大门！再次展现出了戏剧行业无与伦比的魄力！
观众席之的约翰科德第一个就站立了来，以炙热而响亮的掌声，送上了最真诚的祝福和最崇高的敬意。
作为“悲惨界”的导演，约翰一直相信着，这座奖杯是蓝礼实至名归的奖赏；而作为蓝礼的导演，约翰始终坚信着，蓝礼就是天生属于舞台的，站在舞台之上、站在镜头之前，他的眼神都变得截然不同来，他无法想象，缺少了蓝礼的表演界将会失去多少色彩。
这一切都是蓝礼应得的。
约翰的立鼓掌仅仅只是一个开始而已。
几乎是同时同步，英国皇家大剧院之的嘉宾观众们全部都陆陆续续立，不约而同地送上了最热忱也最真挚的掌声，雷鸣般的声响在剧院之激荡出一波又一波的回音，重叠在一之后，音浪和能量居然又更上一层楼，整个剧院都开始微微颤抖来。
即使是威尔扬、汤姆钱伯斯、迈克尔鲍尔也不例外。
因为蓝礼创造了历史！更因为蓝礼折服了众人！
全场肃然敬，只有掌声，没有杂音，作为戏剧舞台标志性的“掌声时刻”，在这一刻更是发扬光大，轰轰烈烈的声浪层层叠叠地不断攀升，正当人们以为达到高/潮的时候，丹田深处居然又一次爆发出匪夷所思的能量，将这股浪潮推向一个全新的高度。
气势磅礴的震撼，让每一个独立个体都变得无比渺小来，那股恢弘和壮阔穿透了剧院的石墙，如同涟漪一般，一圈一圈地激荡出了难以想象的深远影响。
……
汤姆霍兰德也终于回过神来，跟着站立了来，又哭又笑地，眼泪和笑容双双绽放，将自己的奖杯放在了座位之上，用力地拍打着双手，如同海豹一般，激动地鼓掌着，泪眼朦胧地朝着蓝礼投去了仰慕而敬佩的目光，满心欢喜。
他所担心的情况终究没有发生。
万众瞩目之，蓝礼迈开了脚步，拾阶而上，朝着马修走了过去。
马修主动送上了一个大大的拥抱，轻轻地拍打着蓝礼的后背，声音微微颤抖地说道，“这是我的荣幸。”
在见证历史的时刻，他作为颁奖嘉宾，揭晓了得奖结果，并且亲手授予了奖杯，成为了史册之的重要注脚，这确实是一份荣幸。
蓝礼眼底的笑容翻涌来，谦逊而礼貌地说道，“谢谢。我会永远铭记这一刻的。”
投桃报李的回答，让马修欢快地大笑了来；而后，转过身，从司仪手接过了奖杯，马修亲自交递给了蓝礼，这才正式完成了颁奖流程，马修退后了两步，做出了一个邀请的手势，将这片舞台交给蓝礼。
低下头，那座奖杯就进入了眼帘。
这是一个面具式的奖杯，由著名雕像大师哈利弗兰切蒂（HarryFranchetti）根据劳伦斯奥利弗在1937年版的“亨利五”之的装扮为原型设计打造，呈现出了一名历史厚重的国王，也呈现出了一位名垂千古的演员，更重要的是，呈现出了一段源远流长的传承。
沉甸甸的分量，比想象之压手，透过手掌心，清晰地传递到了胸膛之上，准确地感受到心脏跳动的频率和节奏，噗通，噗通，仿佛血液再次开始翻滚沸腾来，脑海之不由就想了在阿尔梅达剧院演出的那些岁月。
原本因为汤姆而放松下来的心神，重新变得感慨万千来。
那些全神贯注投入表演的日子，那些挥洒汗水忘乎所以的时刻，有喜悦，有悲伤，有愤怒，有痛苦，有欢喜，有疲惫……但所有的所有都凝聚成为了舞台之上的幸福和满足，充盈着整个胸腔，尽情而肆意地喷薄而出。
他几乎就要忘记了，表演是一件多么美好的事。
经过“悲惨界”的冗长考验，经过“地心引力”的自我透支，经过“醉乡民谣”的无法自拔，蓝礼迎来了倦怠期，身心俱疲的困顿和沉重，如同捆绑在脚踝之上的枷锁，沉甸甸地撞击而至，彻底拖垮了所有的坚持和努力。
在这个漫长假期之，一丝/欲/望和冲动都提不来，只是想要完全远离舞台、远离表演、远离镁光灯、远离喧闹、远离人群，张开双臂在苍穹之自由翱翔。即使是不久之前的红地毯之上，依旧心如止水、古井无波，丝毫感觉不到任何动静。
一直到此时此刻。
掌心的重量缓缓地、缓缓地往下拉拽，肩膀之上可以感受到那股压迫感，内心深处的渴望正在重新苏醒，脑海之涌动的记忆碎片，不是那些收获的时刻，不是掌声也不是奖项；而是那些辛苦的时刻，那些痛苦到几乎想要放弃、挣扎到几乎想要逃跑的片段。
为了体验活埋的经历，将自己封锁在棺材之；为了唤醒绝望的记忆，模糊了上一和这一的界限；为了感受孤独的恐惧，独自一人受困在灯箱之……
那些为了表演而疯狂、为了表演而炙热的岁月，色彩是如此鲜艳而明亮，大片大片的红色和黄色，大片大片的绿色和蓝色，浓妆艳抹地点亮了他的人生。
也许，他就是一个疯子，为了表演而存在的疯子，因为表演而闪耀的疯子。
汩汩沸腾的血液再次倾听到了灵魂深处的召唤。他知道，他是属于镜头和舞台的，刹那间，热泪盈眶。
马修沃楚斯的声音通过话筒的扩音效果，在整个英国皇家大剧院荡漾了来，如同平地惊雷一般，在每一位观众的耳边炸响：历史，就这样诞生了。
准确来说，这不仅不是一个意外，甚至可以说是众望所归的结果。
去年，约翰科德版“悲惨界”在阿尔梅达剧院正式首演之后，蓝礼的表演就受到了狂热的赞誉浪潮，以横扫千军的姿态在整个伦敦西区浩浩荡荡地蔓延了开来。
在这个实力为王的圈子里，这位年轻的演员打破了年龄的桎梏，在戏剧之诠释出了冉阿让漫长一生的颠沛流离和波澜壮阔，并且在现实之挣脱了偏见的枷锁成功地赢得了业内人士的一片好评。一切都是关于表演的，也只是关于表演的。
从去年到今年，蓝礼的绝对实力可谓是一骑绝尘、无人能及，甚至还强势地席卷了全球各地，即使是迈克尔鲍尔，在蓝礼的强大声势面前也甘拜下风，除了年龄之外，没有任何事情能够阻止蓝礼在奥利弗奖之上的登顶。
但考虑到蓝礼的年轻，人们还是难免保持着一些迟疑的态度。
即使赞誉再癫狂，即使追捧再炙热，即使实力再出众，归根结底，蓝礼终究只有二十三岁。属于蓝礼的演艺生涯还无比漫长，即使蓝礼在四十岁就选择了告别舞台和屏幕，那么他的艺术生涯现在也才刚刚步而已。
表演与其他艺术一样，讲究着天赋，年纪轻轻就展现耀眼光芒，“出名要趁早”，这并不是一句虚言；但更讲究沉淀，岁月的打磨、经历的沉淀、经验的雕刻，往往能够赋予艺术更丰富的层次。历史上，年少成名的马龙白兰度和朱迪福斯特备受赞誉，但更多还是陈酿香醇的杰克尼科尔森和梅丽尔斯特里普。
可是，历史之所以被称为历史，意义就在于颠覆和改变；奇迹之所以被成为奇迹，意义就在于创造和开拓。
今晚，一切预言成真了！
在自己二十三岁零一百五十九天的时候，蓝礼霍尔收获了自己的第一座奥利弗奖，尽管这还不是EGOT，却也已经足以震撼，他也成为了历史上第一位在三十岁之前就完成了横跨戏剧、音乐、电影和电视领域全面得奖的演员！
放之全球范围之内，蓝礼也创造了属于自己的历史。
仅仅在英国本土，“爱疯了”斩获英国学院奖，“悲惨界”登顶奥利弗奖，双双登顶电影和戏剧最高奖项，蓝礼也当之无愧地成为了历史上完成如此壮举最年轻的演员，不分男女。
另外，“堂吉诃德”在去年的全英音乐奖之上也收获颇丰，最佳男歌手和最佳英国专辑两座奖杯，嘉奖了他在音乐方面的成就。换而言之，虽然不是EGOT，但蓝礼也在英国实现了自己的全满贯。
以二十三岁之姿，完成其上的任何一项成就，势必都值得大肆庆祝，而蓝礼却成功地完成了大包大揽的横扫！任何语言、任何赞叹、任何形容都显得黯然失色，这是一个前无古人的壮举，甚至可能是后无来者的奇迹。
最重要的是，在最保守最严格最专业最苛刻的戏剧领域，伦敦戏剧协会却展现出了无与伦比的大胆和果敢、专业和投入，值得所有艺术从业者们立鼓掌。
也许有人反对，也许有人质疑，也许有人吐槽，也许有人厌恶，但没有人可以否认，历史的前进车轮已经不可阻挡，他们正在见证一个全新时代的开启。
卢克崔德威称雄最佳戏剧男主角、汤姆霍兰德收获最佳音乐剧男配角，现在，蓝礼霍尔也成功摘下最佳音乐巨额男主角，三位年轻演员的胜利，标志着西区真正地向年轻一代敞开了大门！再次展现出了戏剧行业无与伦比的魄力！
观众席之的约翰科德第一个就站立了来，以炙热而响亮的掌声，送上了最真诚的祝福和最崇高的敬意。
作为“悲惨界”的导演，约翰一直相信着，这座奖杯是蓝礼实至名归的奖赏；而作为蓝礼的导演，约翰始终坚信着，蓝礼就是天生属于舞台的，站在舞台之上、站在镜头之前，他的眼神都变得截然不同来，他无法想象，缺少了蓝礼的表演界将会失去多少色彩。
这一切都是蓝礼应得的。
约翰的立鼓掌仅仅只是一个开始而已。
几乎是同时同步，英国皇家大剧院之的嘉宾观众们全部都陆陆续续立，不约而同地送上了最热忱也最真挚的掌声，雷鸣般的声响在剧院之激荡出一波又一波的回音，重叠在一之后，音浪和能量居然又更上一层楼，整个剧院都开始微微颤抖来。
即使是威尔扬、汤姆钱伯斯、迈克尔鲍尔也不例外。
因为蓝礼创造了历史！更因为蓝礼折服了众人！
全场肃然敬，只有掌声，没有杂音，作为戏剧舞台标志性的“掌声时刻”，在这一刻更是发扬光大，轰轰烈烈的声浪层层叠叠地不断攀升，正当人们以为达到高/潮的时候，丹田深处居然又一次爆发出匪夷所思的能量，将这股浪潮推向一个全新的高度。
气势磅礴的震撼，让每一个独立个体都变得无比渺小来，那股恢弘和壮阔穿透了剧院的石墙，如同涟漪一般，一圈一圈地激荡出了难以想象的深远影响。
……
汤姆霍兰德也终于回过神来，跟着站立了来，又哭又笑地，眼泪和笑容双双绽放，将自己的奖杯放在了座位之上，用力地拍打着双手，如同海豹一般，激动地鼓掌着，泪眼朦胧地朝着蓝礼投去了仰慕而敬佩的目光，满心欢喜。
他所担心的情况终究没有发生。
万众瞩目之，蓝礼迈开了脚步，拾阶而上，朝着马修走了过去。
马修主动送上了一个大大的拥抱，轻轻地拍打着蓝礼的后背，声音微微颤抖地说道，“这是我的荣幸。”
在见证历史的时刻，他作为颁奖嘉宾，揭晓了得奖结果，并且亲手授予了奖杯，成为了史册之的重要注脚，这确实是一份荣幸。
蓝礼眼底的笑容翻涌来，谦逊而礼貌地说道，“谢谢。我会永远铭记这一刻的。”
投桃报李的回答，让马修欢快地大笑了来；而后，转过身，从司仪手接过了奖杯，马修亲自交递给了蓝礼，这才正式完成了颁奖流程，马修退后了两步，做出了一个邀请的手势，将这片舞台交给蓝礼。
低下头，那座奖杯就进入了眼帘。
这是一个面具式的奖杯，由著名雕像大师哈利弗兰切蒂（HarryFranchetti）根据劳伦斯奥利弗在1937年版的“亨利五”之的装扮为原型设计打造，呈现出了一名历史厚重的国王，也呈现出了一位名垂千古的演员，更重要的是，呈现出了一段源远流长的传承。
沉甸甸的分量，比想象之压手，透过手掌心，清晰地传递到了胸膛之上，准确地感受到心脏跳动的频率和节奏，噗通，噗通，仿佛血液再次开始翻滚沸腾来，脑海之不由就想了在阿尔梅达剧院演出的那些岁月。
原本因为汤姆而放松下来的心神，重新变得感慨万千来。
那些全神贯注投入表演的日子，那些挥洒汗水忘乎所以的时刻，有喜悦，有悲伤，有愤怒，有痛苦，有欢喜，有疲惫……但所有的所有都凝聚成为了舞台之上的幸福和满足，充盈着整个胸腔，尽情而肆意地喷薄而出。
他几乎就要忘记了，表演是一件多么美好的事。
经过“悲惨界”的冗长考验，经过“地心引力”的自我透支，经过“醉乡民谣”的无法自拔，蓝礼迎来了倦怠期，身心俱疲的困顿和沉重，如同捆绑在脚踝之上的枷锁，沉甸甸地撞击而至，彻底拖垮了所有的坚持和努力。
在这个漫长假期之，一丝/欲/望和冲动都提不来，只是想要完全远离舞台、远离表演、远离镁光灯、远离喧闹、远离人群，张开双臂在苍穹之自由翱翔。即使是不久之前的红地毯之上，依旧心如止水、古井无波，丝毫感觉不到任何动静。
一直到此时此刻。
掌心的重量缓缓地、缓缓地往下拉拽，肩膀之上可以感受到那股压迫感，内心深处的渴望正在重新苏醒，脑海之涌动的记忆碎片，不是那些收获的时刻，不是掌声也不是奖项；而是那些辛苦的时刻，那些痛苦到几乎想要放弃、挣扎到几乎想要逃跑的片段。
为了体验活埋的经历，将自己封锁在棺材之；为了唤醒绝望的记忆，模糊了上一和这一的界限；为了感受孤独的恐惧，独自一人受困在灯箱之……
那些为了表演而疯狂、为了表演而炙热的岁月，色彩是如此鲜艳而明亮，大片大片的红色和黄色，大片大片的绿色和蓝色，浓妆艳抹地点亮了他的人生。
也许，他就是一个疯子，为了表演而存在的疯子，因为表演而闪耀的疯子。
汩汩沸腾的血液再次倾听到了灵魂深处的召唤。他知道，他是属于镜头和舞台的，刹那间，热泪盈眶。