根据不完全统计，“星际穿越”的魔都首映式现场动员了超过五千名观众，轻轻松松创造了华夏地区有史以来最盛大的首映式记录，全场的热情与癫狂真正点燃了整个夜晚，就连熊熊燃烧的烈焰残阳都黯然失色，那股喧嚣与亢奋浩浩荡荡地贯穿了整个夜晚，一直到凌晨时分都久久无法消散，似乎正在以这样的方式向社交网络上的“抵制宣言”做出回应。
虚拟空间与现实界之间的割裂感，在这一刻达到了巅峰，同时也抛出了一个现实性的研究问题：
社交网络之上的人气泡沫到底是真实存在的，还是海市蜃楼？正在发生的这一切，哪些才是真实的？
首当其冲可以确定的是，这一切都是真实的，只是真实掺杂了诸多水分，进而营造出了以假乱真的假象，以至于虚假与真实之间的界限开始进一步模糊来，这也使得人们审视社会现象的视角和观点必须做出调整：
网络时代环境里，宣传方式和新闻构成确实发生了翻天覆地的变化，社交网络所铸就所构建的自媒体群体，现在已经成为了不可忽视的一部分；同时，智能手机所消弭的距离感，也让宣传方式发生了诸多变化。
包括迪士尼、华纳兄弟等等主流大型电影公司在制定商业电影宣传计划的时候，网络病毒传播以及主要演员社交互动的方式，全部都正在成为重要组成部分，并且逐渐形成一门全新的学科，不断发展进步之。
这些都是事实。
但是，伴随着时间推进和社会发展，市场反应、理论研究、实际操作、经验沉淀等等多重检验与研究，渐渐让事情的逻辑和理论浮出水面，提供了一个专业视角来看到“社交网络经济”对当代的影响，并且呈现出了一个不同的结论。
简单总结的话，那就是“社交网络狂潮”，到底多少是实质性存在的，又到底多少是虚无累积来的泡沫；更进一步，虚拟空间的所谓热潮与现实界之间的联系，到底多么紧密，又能够制造出多少波澜，这都是有待商议的课题。
首先，网络热度的转换率。
社交网络的活跃群体遍布各个年龄段，但峰值相对集在十八岁到三十岁的年轻群体；同时不同年龄、不同区域、不同阶层、不同教育的群体，他们所热衷的社交网络平台、他们使用社交网络的方式等等，也都有所不同。
换而言之，社交网络的主要群体是相对特殊的，他们对于电影票房的影响也就主要集在一个特定年龄段的特殊群体身上。但电影的属性却是不同的多变的，这也意味着，适合社交网络传播的作品是相对有限的。
也就是说，有的电影适合社交网络传播，有的则不；更进一步，社交网络的热潮可以影响到部分电影，有的则不。
比如说“盗梦空间”，这部烧脑电影对于教育、知识以及兴趣爱好等等都有一定要求，它不适合社交网络平台，即使是狂轰乱炸，最终的票房转换率也非常有限。喜欢类似作品的观众，即使没有社交网络宣传，他们也仍然会走进电影院；反之，不喜欢此类作品的目标群体，社交网络的铺天盖地宣传也最终效果有限。
毋庸置疑，“星际穿越”也是此类电影。
相对而言，“复仇者联盟”这样具有流行化属性的作品，它与社交网络是息息相关的，甚至在非电影宣传期间，也总是能够通过网络传播制造出联系，这也意味着，社交网络所爆发出来的能量就可以直接作用于电影票房——因为他们的目标观众群体就是社交网络的活跃分子，这种细分化也是市场成熟之后的必然结果。
站在如此角度，再次回顾社交网络的抵制，就可以看到不同内容了：
到底是谁在抗议和咒骂蓝礼？流量明星的狂热粉丝；那么，这些狂热粉丝是“星际穿越”的目标观众吗？不是。
到底是谁在抵制“星际穿越”？不明真相的狂热分子；那么，这些不经过自主判断就随意跟风的狂热分子是“星际穿越”的目标观众吗？也不是。
其实，答案就是如此简单。
社交网络的沸沸扬扬是真实存在的，经过网络平台注水之后扩大了十倍百倍之后真实存在的泡沫；同样，首映式现场的热热闹闹也是真实存在的，没有网络的辐射效果，覆盖堂吉诃德的全年龄层，脚踏实地地呈现出的真实景象。
二者都是真实的，只是魔术效果不同罢了。
不过，即使是“复仇者联盟”，社交网络热潮的票房转换率也远远没有想象出色，看看“复仇者联盟”第二部和第三部就知道了，这部作品的成功，与此前整个漫威宇宙的漫长铺垫和出色营销是不可分割的，社交网络仅仅只是后来的催化剂之一而已。
在这里，也就涉及到了第二个分支：
社交网络年轻群体的属性。
每个人选择社交网络都拥有不同的目的，继而形成不同的属性。
有些人，他们希望能够赢得瞩目，简单来说就是“网红”，他们会转发热门话题紧跟潮流走向，却不见得会真实走进电影院。
有些人，他们纯粹是为了打发时间，在指尖滑动式的信息接收时代，他们享受着社交网络虚拟界的放松和惬意，电影院是附加选项而不是必然选项。
还有些人，他们则是为了紧跟时代，不希望自己被主流抛弃，时时刻刻注意着热点话题，根据社交网络的潮流走向来选择自己是否进入电影院。
简单来说，社交网络的峰值躯体是具有诸多不确定性的，市场需求是错综复杂的，网络热度与电影票房的转换率影响因素着实有着太多太多不确定。
克里斯吴和晗鹿为首的流量明星就是最典型代表，他们可以在网络上呼风唤雨，轻而易举就制造出巨大声浪；但他们的作品票房、收视率数据却往往无法爆发出同样能量，话题只是话题、流量也只是流量，最终的利益转换率远远没有那么简单。
总结来，社交网络的活跃群体是一个特定目标，而电影市场主要受众却更加广阔，只有二者重叠的部分才能够产生影响，而电影定位的非重叠部分越大，那么网络热度的票房转换率就越低。
其次，华夏流量明星的泡沫。
“流量明星”是华夏社会里的特殊产物，这也使得华夏市场拥有了独特的产物，人气泡沫的欺骗性往往容易制造诸多误解。
暂且不说僵尸粉的比例到底蕴含了多少水分，这也拉低了网络热度的转换率；单单说流量制造产业这一点就足够了。
“产业”，现在流量明星的制造已经逐渐形成了一个产业，也就是“水军”和“刷榜”。许多时候，看似轰轰烈烈的讨论，在现实界里却只是一个小水花而已，五个人的团队就可以轻松制造出五万乃至五十万的流量，这也使得华夏的网络热点动则以亿而已，比推特和照片墙依旧停留在千万时代的量级，足足高了数个档次。
但实际上，这些热度却是雾里看花，根本看不到真相，其真真假假的内容已经完全失去了判断可能。
以此为根基而产生的周边产业，更是将网络的虚拟人气推向了巅峰，热搜榜是可以买的、记录是可以刷的、数据是可以造的……而这些庞大数据背后，可能只是一片虚无，网络上轰轰烈烈却在现实风平浪静的情况正在越来越多——不是说全部，但的确占据了一大部分。
虚拟与现实的落差也成为了网络时代孤独感的另类诠释。
今天整整一天就是最佳诠释。
从酒店制造假警报事件而引发网络讨论开始，所有一切都呈现出了过度快速、过度夸张地发展趋势；下午因为触发了两位流量明星的“关键”，事件就全力加速刹车失灵的跑车一般，摧枯拉朽地朝着毁灭方向狂奔，如果没有“产业”的背后推动，这是绝对不可能的。
结论也就非常简单了，如果全部都是泡沫，那么也就说不上“虚拟与现实”之间的转换了。
然后，站在如此角度，再次回顾社交网络的抵制，就可以提出全新的疑问了：
到底是谁在反对蓝礼？到底是谁在抵制蓝礼？到底是谁在推动事件？最重要的是，昨晚的接机狂潮和追车热浪，那全部都是假象吗？到底哪一种现象才是真实的？
此时此刻，首映式红地毯就给出了答案。
这就是蓝礼毫不在意的原因——不是因为他已经提前看破了真相，而是因为他清楚地明白网络之上的海市蜃楼可以多么虚张声势，那些泡沫可以制造出多么强大的假象，如果相信了，那么最终受伤的只是自己而已。
蓝礼很少使用照片墙和推特等社交网络，最主要原因就是如此，他希望自己能够脚踏实地地追逐梦想，而不是沉迷在网络空间所构建来的虚拟界里，他需要真实！就好像此刻一般，眼前那一片沸腾的人山人海，这才是真正的堂吉诃德们。
虚拟空间与现实界之间的割裂感，在这一刻达到了巅峰，同时也抛出了一个现实性的研究问题：
社交网络之上的人气泡沫到底是真实存在的，还是海市蜃楼？正在发生的这一切，哪些才是真实的？
首当其冲可以确定的是，这一切都是真实的，只是真实掺杂了诸多水分，进而营造出了以假乱真的假象，以至于虚假与真实之间的界限开始进一步模糊来，这也使得人们审视社会现象的视角和观点必须做出调整：
网络时代环境里，宣传方式和新闻构成确实发生了翻天覆地的变化，社交网络所铸就所构建的自媒体群体，现在已经成为了不可忽视的一部分；同时，智能手机所消弭的距离感，也让宣传方式发生了诸多变化。
包括迪士尼、华纳兄弟等等主流大型电影公司在制定商业电影宣传计划的时候，网络病毒传播以及主要演员社交互动的方式，全部都正在成为重要组成部分，并且逐渐形成一门全新的学科，不断发展进步之。
这些都是事实。
但是，伴随着时间推进和社会发展，市场反应、理论研究、实际操作、经验沉淀等等多重检验与研究，渐渐让事情的逻辑和理论浮出水面，提供了一个专业视角来看到“社交网络经济”对当代的影响，并且呈现出了一个不同的结论。
简单总结的话，那就是“社交网络狂潮”，到底多少是实质性存在的，又到底多少是虚无累积来的泡沫；更进一步，虚拟空间的所谓热潮与现实界之间的联系，到底多么紧密，又能够制造出多少波澜，这都是有待商议的课题。
首先，网络热度的转换率。
社交网络的活跃群体遍布各个年龄段，但峰值相对集在十八岁到三十岁的年轻群体；同时不同年龄、不同区域、不同阶层、不同教育的群体，他们所热衷的社交网络平台、他们使用社交网络的方式等等，也都有所不同。
换而言之，社交网络的主要群体是相对特殊的，他们对于电影票房的影响也就主要集在一个特定年龄段的特殊群体身上。但电影的属性却是不同的多变的，这也意味着，适合社交网络传播的作品是相对有限的。
也就是说，有的电影适合社交网络传播，有的则不；更进一步，社交网络的热潮可以影响到部分电影，有的则不。
比如说“盗梦空间”，这部烧脑电影对于教育、知识以及兴趣爱好等等都有一定要求，它不适合社交网络平台，即使是狂轰乱炸，最终的票房转换率也非常有限。喜欢类似作品的观众，即使没有社交网络宣传，他们也仍然会走进电影院；反之，不喜欢此类作品的目标群体，社交网络的铺天盖地宣传也最终效果有限。
毋庸置疑，“星际穿越”也是此类电影。
相对而言，“复仇者联盟”这样具有流行化属性的作品，它与社交网络是息息相关的，甚至在非电影宣传期间，也总是能够通过网络传播制造出联系，这也意味着，社交网络所爆发出来的能量就可以直接作用于电影票房——因为他们的目标观众群体就是社交网络的活跃分子，这种细分化也是市场成熟之后的必然结果。
站在如此角度，再次回顾社交网络的抵制，就可以看到不同内容了：
到底是谁在抗议和咒骂蓝礼？流量明星的狂热粉丝；那么，这些狂热粉丝是“星际穿越”的目标观众吗？不是。
到底是谁在抵制“星际穿越”？不明真相的狂热分子；那么，这些不经过自主判断就随意跟风的狂热分子是“星际穿越”的目标观众吗？也不是。
其实，答案就是如此简单。
社交网络的沸沸扬扬是真实存在的，经过网络平台注水之后扩大了十倍百倍之后真实存在的泡沫；同样，首映式现场的热热闹闹也是真实存在的，没有网络的辐射效果，覆盖堂吉诃德的全年龄层，脚踏实地地呈现出的真实景象。
二者都是真实的，只是魔术效果不同罢了。
不过，即使是“复仇者联盟”，社交网络热潮的票房转换率也远远没有想象出色，看看“复仇者联盟”第二部和第三部就知道了，这部作品的成功，与此前整个漫威宇宙的漫长铺垫和出色营销是不可分割的，社交网络仅仅只是后来的催化剂之一而已。
在这里，也就涉及到了第二个分支：
社交网络年轻群体的属性。
每个人选择社交网络都拥有不同的目的，继而形成不同的属性。
有些人，他们希望能够赢得瞩目，简单来说就是“网红”，他们会转发热门话题紧跟潮流走向，却不见得会真实走进电影院。
有些人，他们纯粹是为了打发时间，在指尖滑动式的信息接收时代，他们享受着社交网络虚拟界的放松和惬意，电影院是附加选项而不是必然选项。
还有些人，他们则是为了紧跟时代，不希望自己被主流抛弃，时时刻刻注意着热点话题，根据社交网络的潮流走向来选择自己是否进入电影院。
简单来说，社交网络的峰值躯体是具有诸多不确定性的，市场需求是错综复杂的，网络热度与电影票房的转换率影响因素着实有着太多太多不确定。
克里斯吴和晗鹿为首的流量明星就是最典型代表，他们可以在网络上呼风唤雨，轻而易举就制造出巨大声浪；但他们的作品票房、收视率数据却往往无法爆发出同样能量，话题只是话题、流量也只是流量，最终的利益转换率远远没有那么简单。
总结来，社交网络的活跃群体是一个特定目标，而电影市场主要受众却更加广阔，只有二者重叠的部分才能够产生影响，而电影定位的非重叠部分越大，那么网络热度的票房转换率就越低。
其次，华夏流量明星的泡沫。
“流量明星”是华夏社会里的特殊产物，这也使得华夏市场拥有了独特的产物，人气泡沫的欺骗性往往容易制造诸多误解。
暂且不说僵尸粉的比例到底蕴含了多少水分，这也拉低了网络热度的转换率；单单说流量制造产业这一点就足够了。
“产业”，现在流量明星的制造已经逐渐形成了一个产业，也就是“水军”和“刷榜”。许多时候，看似轰轰烈烈的讨论，在现实界里却只是一个小水花而已，五个人的团队就可以轻松制造出五万乃至五十万的流量，这也使得华夏的网络热点动则以亿而已，比推特和照片墙依旧停留在千万时代的量级，足足高了数个档次。
但实际上，这些热度却是雾里看花，根本看不到真相，其真真假假的内容已经完全失去了判断可能。
以此为根基而产生的周边产业，更是将网络的虚拟人气推向了巅峰，热搜榜是可以买的、记录是可以刷的、数据是可以造的……而这些庞大数据背后，可能只是一片虚无，网络上轰轰烈烈却在现实风平浪静的情况正在越来越多——不是说全部，但的确占据了一大部分。
虚拟与现实的落差也成为了网络时代孤独感的另类诠释。
今天整整一天就是最佳诠释。
从酒店制造假警报事件而引发网络讨论开始，所有一切都呈现出了过度快速、过度夸张地发展趋势；下午因为触发了两位流量明星的“关键”，事件就全力加速刹车失灵的跑车一般，摧枯拉朽地朝着毁灭方向狂奔，如果没有“产业”的背后推动，这是绝对不可能的。
结论也就非常简单了，如果全部都是泡沫，那么也就说不上“虚拟与现实”之间的转换了。
然后，站在如此角度，再次回顾社交网络的抵制，就可以提出全新的疑问了：
到底是谁在反对蓝礼？到底是谁在抵制蓝礼？到底是谁在推动事件？最重要的是，昨晚的接机狂潮和追车热浪，那全部都是假象吗？到底哪一种现象才是真实的？
此时此刻，首映式红地毯就给出了答案。
这就是蓝礼毫不在意的原因——不是因为他已经提前看破了真相，而是因为他清楚地明白网络之上的海市蜃楼可以多么虚张声势，那些泡沫可以制造出多么强大的假象，如果相信了，那么最终受伤的只是自己而已。
蓝礼很少使用照片墙和推特等社交网络，最主要原因就是如此，他希望自己能够脚踏实地地追逐梦想，而不是沉迷在网络空间所构建来的虚拟界里，他需要真实！就好像此刻一般，眼前那一片沸腾的人山人海，这才是真正的堂吉诃德们。