众所周知。
第一首作品完成之后实在没有必要起身鞠躬,尤其是在有两首表演作品的比赛现场。
这会导致大家都陷入某种尴尬的境地。
观众席:‘鼓掌,还是继续安静的坐着?’
鼓掌,不符合礼仪。
安静坐着,显得没礼貌。
似乎从第八位出场之后的选手都忘记了一些关于礼节的东西。
拉莫儿如此,秦键也如此。
暂时不妨理解为‘他们还沉静在自己的音乐世界中,暂时忘记了舞台的存在’。
不过。
二者的区别很快就被一声突然响起的掌声而区分开来。
台与台下的对峙,瞬间被打破。
“
avo!!”
观众席中排的一角,段冉已经高高的举起了双手,就在她双手合十前的一刹那。
一道响亮的掌声,伴随着一声高呼,从她的邻坐响起。
她承认在如此安静的的气氛下,猛然间的这一嗓子确实吓到了她。
她扭头望去,是一个满脸络腮胡的大汉,看起来像是维也纳人,也可能是德国人。
总之,在他的带头下,观众席在下一秒沦陷。
“
avo!!”
“
avo!!”
“哗~~~~~~~~~~~”
“哗~~~~~~~~~~~”
掌声,叫好声此起彼伏。
不少评委也不再端着架子,跟着鼓起了掌。
舞台。
面对着浪潮般的掌声,秦键宁静的微笑下是一种淡淡的不可言喻情愫。
他不知道颤抖不停的左手是因为阿玛多伊斯遗愿的感召,还是因为心中翻腾的气血所导致。
此时此刻,他仿佛不再是自己。
暖黄的氤氲下。
眼前黑压压的欢呼场景也像是穿过了k491的时光隧道回到了某年某月某天的某个场景。
高昂着头颅,
身体不受控制的,他左腿抖动了一下,接着再次一步前,走到台前的最前方。
右手单手扶胸,秦键再次弯下了腰。
一瞬,他的耳边好似再次回荡起圣洁的歌咏。
这一刻。
他不确切这一躬究竟是谁向谁低下了头。
但是一个留存在他心中许久的问题——
“谁用钢琴触碰到了天堂?”
似乎已经有了答案。
“相信我,亚大与奇拉会传遍世界的每一个角落。”
信念的产生。
往往只是一个瞬间。
短短的不到五秒的时间过去。
当秦键再次抬起头时,像是得到了某种心灵的升华。
他双眸中的杂质不见。
用淡淡的余光扫过观众席,转身回到了钢琴前。
双手一抖,身后的燕尾高高飘起,款款而坐。
傲然于钢琴前,擦拭起双手。
一股坚定从他的每一个细小的举动中流露而出。
地球的另一端。
何静满腹心绪。
尽管隔着一层薄薄的手机屏幕,她依然能感觉到秦键气质的变化。
她相信一个人的眼神是不会骗人的。
在最后一次月考结束后的办公室里,当她询问对方有关革命练习曲的问题时,对方的的眼神是逃避的。
那是‘姐弟’微妙关系还未解冻的‘特殊时期,’作为一个老师,她什么都没有问。
而后不久。
在姐弟危机接触后,秦键第一次在她面前演奏完悲怆第三乐章时,眼神依然是闪躲的。
可是毫无疑问,那几乎是她听过的最动人的第三乐章。
她还是什么都没有问。
在整个华韵赛期间,秦键的焦虑她历历在目,当帕格尼尼主题狂想曲落幕的那一刻,她看到了他双眸中的一抹华光。
可是在第二天,对方颓然的眼神让她感到费解。
似乎第一名的成绩给他带来的困扰大过了喜悦,但她依然没有问,作为一个姐姐,她陪着他就好。
可是到了东京赛场,因为种种原因,她无法在陪伴他。
不过她依然记得最后的钟声落下,秦键起身弹开凳子转身朝着后台走去的那一幕。
他的眼里,充满了疲乏。
或许那是一个独立个体生命成长中的困惑和烦恼,她再一次的保持了沉默。
而此刻,回想着刚才那一幕无比坚定的眼神,她觉得自己似乎什么都不用问了。
伴着夜半的蝉鸣,何静叹了一声,像是卸去了压在心头的砝码。
片刻。
一对小巧的酒窝爬双颊。
“噹噹噹噹。”
手机里突然响起的琴声打断了她的思绪。
奇异的旋律让何静的眉尾不由翘了起来。
她短发下的素颜下瞬时变的几分俏皮可爱。
“这次又要带来什么惊喜?”
惊喜还是惊吓?
台下五十名评委的表情给出了最好的答案。
在女巫梦境下的诡秘引子结束后,两组虔诚静谧的和弦被按下
舞台的气氛又变了。
‘主题’
一个变奏曲的核心要素。
庄严的弥撒主题,如同净化心灵的巨浪从舞台中心扩散。
如果说k491的是一场圣洁的自我救赎,那克七的弥散主题无疑是对于世人的一种洗涤。
“是巴哈!!”
一名来自维也纳的评委心中呐喊着,他信奉神明。
在他的心目中,没有一种音乐可以和巴赫的b小调弥撒曲相提并论。
可是音乐的发展并没有向着赋格的艺术或是勃兰登堡协奏曲的发展。
钢琴的主旋律结束在‘欢呼之声响彻云霄’的降福经中。
很遗憾,这并不是巴哈的弥散曲。
全场安静。
秦键抬了抬双手。
没有延续弥撒曲的庄严,钢琴像是直接升到了教堂的空。
夜空下的降b小调,第一变奏。
对位展开。
提取了主题中的旋律织体,音乐的音调还保留着之前。
但是在钢琴的陈述发展中,大量的弱音调音处理让旋律增添了几分神秘。
直至黎明乌青色的微光中,暗夜的森然退去。
这一刻,一名来自大洋洲的,看起来有几分年轻的女评委微微张了张嘴。
“斯卡拉蒂。”
她觉得此时音乐像是斯卡拉蒂夜曲中的某一段旋律,但是理智告诉她,它们的结构完全不同。
不论斯卡拉蒂,还是巴赫,或者莫扎特贝多芬。
每一个伟大的作曲家,他们的创作都是使用同样的音符,同样的节奏,同样的大小调。
可在这个看似定式的空间中,每一个人又都各自不同。
随着音乐的发展。
在第一变奏结束后,没有人在质疑这首作品本身的存在。
而另一个问题也随之真正的在众人心头扎下了根。
“这首作品的来源?”
第一首作品完成之后实在没有必要起身鞠躬,尤其是在有两首表演作品的比赛现场。
这会导致大家都陷入某种尴尬的境地。
观众席:‘鼓掌,还是继续安静的坐着?’
鼓掌,不符合礼仪。
安静坐着,显得没礼貌。
似乎从第八位出场之后的选手都忘记了一些关于礼节的东西。
拉莫儿如此,秦键也如此。
暂时不妨理解为‘他们还沉静在自己的音乐世界中,暂时忘记了舞台的存在’。
不过。
二者的区别很快就被一声突然响起的掌声而区分开来。
台与台下的对峙,瞬间被打破。
“
avo!!”
观众席中排的一角,段冉已经高高的举起了双手,就在她双手合十前的一刹那。
一道响亮的掌声,伴随着一声高呼,从她的邻坐响起。
她承认在如此安静的的气氛下,猛然间的这一嗓子确实吓到了她。
她扭头望去,是一个满脸络腮胡的大汉,看起来像是维也纳人,也可能是德国人。
总之,在他的带头下,观众席在下一秒沦陷。
“
avo!!”
“
avo!!”
“哗~~~~~~~~~~~”
“哗~~~~~~~~~~~”
掌声,叫好声此起彼伏。
不少评委也不再端着架子,跟着鼓起了掌。
舞台。
面对着浪潮般的掌声,秦键宁静的微笑下是一种淡淡的不可言喻情愫。
他不知道颤抖不停的左手是因为阿玛多伊斯遗愿的感召,还是因为心中翻腾的气血所导致。
此时此刻,他仿佛不再是自己。
暖黄的氤氲下。
眼前黑压压的欢呼场景也像是穿过了k491的时光隧道回到了某年某月某天的某个场景。
高昂着头颅,
身体不受控制的,他左腿抖动了一下,接着再次一步前,走到台前的最前方。
右手单手扶胸,秦键再次弯下了腰。
一瞬,他的耳边好似再次回荡起圣洁的歌咏。
这一刻。
他不确切这一躬究竟是谁向谁低下了头。
但是一个留存在他心中许久的问题——
“谁用钢琴触碰到了天堂?”
似乎已经有了答案。
“相信我,亚大与奇拉会传遍世界的每一个角落。”
信念的产生。
往往只是一个瞬间。
短短的不到五秒的时间过去。
当秦键再次抬起头时,像是得到了某种心灵的升华。
他双眸中的杂质不见。
用淡淡的余光扫过观众席,转身回到了钢琴前。
双手一抖,身后的燕尾高高飘起,款款而坐。
傲然于钢琴前,擦拭起双手。
一股坚定从他的每一个细小的举动中流露而出。
地球的另一端。
何静满腹心绪。
尽管隔着一层薄薄的手机屏幕,她依然能感觉到秦键气质的变化。
她相信一个人的眼神是不会骗人的。
在最后一次月考结束后的办公室里,当她询问对方有关革命练习曲的问题时,对方的的眼神是逃避的。
那是‘姐弟’微妙关系还未解冻的‘特殊时期,’作为一个老师,她什么都没有问。
而后不久。
在姐弟危机接触后,秦键第一次在她面前演奏完悲怆第三乐章时,眼神依然是闪躲的。
可是毫无疑问,那几乎是她听过的最动人的第三乐章。
她还是什么都没有问。
在整个华韵赛期间,秦键的焦虑她历历在目,当帕格尼尼主题狂想曲落幕的那一刻,她看到了他双眸中的一抹华光。
可是在第二天,对方颓然的眼神让她感到费解。
似乎第一名的成绩给他带来的困扰大过了喜悦,但她依然没有问,作为一个姐姐,她陪着他就好。
可是到了东京赛场,因为种种原因,她无法在陪伴他。
不过她依然记得最后的钟声落下,秦键起身弹开凳子转身朝着后台走去的那一幕。
他的眼里,充满了疲乏。
或许那是一个独立个体生命成长中的困惑和烦恼,她再一次的保持了沉默。
而此刻,回想着刚才那一幕无比坚定的眼神,她觉得自己似乎什么都不用问了。
伴着夜半的蝉鸣,何静叹了一声,像是卸去了压在心头的砝码。
片刻。
一对小巧的酒窝爬双颊。
“噹噹噹噹。”
手机里突然响起的琴声打断了她的思绪。
奇异的旋律让何静的眉尾不由翘了起来。
她短发下的素颜下瞬时变的几分俏皮可爱。
“这次又要带来什么惊喜?”
惊喜还是惊吓?
台下五十名评委的表情给出了最好的答案。
在女巫梦境下的诡秘引子结束后,两组虔诚静谧的和弦被按下
舞台的气氛又变了。
‘主题’
一个变奏曲的核心要素。
庄严的弥撒主题,如同净化心灵的巨浪从舞台中心扩散。
如果说k491的是一场圣洁的自我救赎,那克七的弥散主题无疑是对于世人的一种洗涤。
“是巴哈!!”
一名来自维也纳的评委心中呐喊着,他信奉神明。
在他的心目中,没有一种音乐可以和巴赫的b小调弥撒曲相提并论。
可是音乐的发展并没有向着赋格的艺术或是勃兰登堡协奏曲的发展。
钢琴的主旋律结束在‘欢呼之声响彻云霄’的降福经中。
很遗憾,这并不是巴哈的弥散曲。
全场安静。
秦键抬了抬双手。
没有延续弥撒曲的庄严,钢琴像是直接升到了教堂的空。
夜空下的降b小调,第一变奏。
对位展开。
提取了主题中的旋律织体,音乐的音调还保留着之前。
但是在钢琴的陈述发展中,大量的弱音调音处理让旋律增添了几分神秘。
直至黎明乌青色的微光中,暗夜的森然退去。
这一刻,一名来自大洋洲的,看起来有几分年轻的女评委微微张了张嘴。
“斯卡拉蒂。”
她觉得此时音乐像是斯卡拉蒂夜曲中的某一段旋律,但是理智告诉她,它们的结构完全不同。
不论斯卡拉蒂,还是巴赫,或者莫扎特贝多芬。
每一个伟大的作曲家,他们的创作都是使用同样的音符,同样的节奏,同样的大小调。
可在这个看似定式的空间中,每一个人又都各自不同。
随着音乐的发展。
在第一变奏结束后,没有人在质疑这首作品本身的存在。
而另一个问题也随之真正的在众人心头扎下了根。
“这首作品的来源?”