张路这一摔，这些堆放在一起的道具，也都摔了个结实。也亏得这些道具中没有什么易碎的东西，否则，光是这一下，张路就要赔钱赔到破产。
碧云天等人，都知道这是黑巫鸦搞的鬼，见张路摔了一个满脸花，不由得莞尔一笑。虽说修仙者讲究的都是胸怀宽广，不与凡人计较，更懒得置闲气。
但是，这小人退避，惩恶扬善的味道，确实让人觉得舒爽。碧云天等修行已久的修士，也不能免俗。就此明白，这凡尘世间众生的乐趣所在。怪不得，小白到不行的网文，居然有如此海量的受众。
当然，这也只是一个小插曲而已。云雷和一众修行者莞尔笑过，便不在意。他们的道具虽然多，但是，以修仙者的手段，在不着痕迹之中，便飞快的将舞台上的布景完成。
而且，这布置舞台的次序，已经在明京福利院的大礼堂中排练过许多次了。各种细节，都考虑的非常详细周到。所以，众人不但可以赶在灯光亮起之前做完舞台布景，还能剩下几十秒钟，整理一下妆容。
几十秒后，灯光按照实现设计的那样，依次亮起。由真实的树木、山石和造雾装置构成的布景如真如幻，真有一丝绝妙的仙气。
虽然没有一句台词。但是这精美绝伦的布景，就已经让人惊叹。台下响起一片倒吸冷气的声音。但凡对于话剧有些了解的人，都知道要做到这一步，有多么不易。要砸多少钞票。
然后，掌声雷动。
在灯光和雾气的交织中，最先开口的不是云雷，也不是白如衣，而是小鱼儿。当然，小鱼儿并非是开口说话，而是轻声哼唱起来：“啦啦啦，啦啦啦……”
但凡对《仙剑奇侠传》有些了解的人，都听过这曲子，这曲子正是所有的仙剑迷最难忘怀的《莫失莫忘》。曲调中并无一字，全然只是轻声哼唱，却可以将《仙剑奇侠传》的飘渺空灵表达出来。
原本，在最初排练时，白如衣和云雷选择的开场曲子是《回梦游仙》。但是，这《回梦游仙》的意境，属于回味悠长的那一类。最适合出现的时候，并不是赵灵儿与李逍遥最初相见的时候。而是故事即将终了的感怀，和李逍遥学艺时，御剑遨游的姿态。
这《莫失莫忘》的调子，众人非常熟悉，但是，有这样音质韵味的《莫失莫忘》，众人却第一次听到。
小鱼儿的本体，就是用鲸歌和其他同类进行沟通的沧海巨鲸。化形之后的小鱼儿，声音变得越发好听。和云雷同渡沧海时，也和云雷一起唱过《沧海一声笑》。
而人与人之间，唱歌水平的差异，除了后天的音乐素养之外，就是先天的嗓音差别。而先天的因素，远比后天重要。此时小鱼儿哼唱的这段《莫失莫忘》，水平远在原版之上。
歌声中的意韵，清澈如新，小鱼儿的心境明澈，不染污浊尘垢，唱出来的声音自然也干净。而且，不脱童音。让人一听之下，想起的便是自己曾经的少年。正是人生若只如初见时的样子。
而这清澈如新的声音中，却仿佛更有一股浩大意韵。仿佛在说着李逍遥和赵灵儿这一对少年男女初相见的同时，也在说着长久以来人类所有的传说和文学作品中说不尽的男男女女爱恋情缘。
这一丝独特的音质，却是小鱼儿身为蓝鲸时，遨游沧海数百年，所体味出的一丝天地浩大之意。无论如何都是抹不去的。却也只因这一丝音质韵味在，这短短一段《莫失莫忘》，让台下明京大学的学生们，听的如痴如醉。
仿佛看见春日树木新生的嫩绿枝叶的疏落间隙中，露出亘古不变的浩渺蓝天。
小鱼儿轻声哼唱的这段《莫失莫忘》，只起一个定场和酝酿气氛的作用。所以非常短暂，总共也不过就是一分钟的时间。一分钟过后，《莫失莫忘》的调子停歇。
台上的雾气也都散尽。台下的观众这才发现，在这雾气掩映中，居然还有一处硕大如池塘一般的水池。没人知道云雷他们是怎么做到在舞台正中央摆一个巨大水池，而且在五分钟之内将这硕大水池注满水的。
这水池中，居然还有朵朵莲花绽放。
而且看样子，这些莲花居然都是真的！靠近前排的观众，甚至能闻到一股股真切恬淡，绝非香精合成的花香！
没有人知道，这水池是李别意操纵土石之力事先凝结出来的，而那些水是小鱼儿引来灌满。至于那些莲花，则是叶葳蕤在水池中洒下莲花种子后，用木灵力催生出来的。
最让人惊讶的是，这水池中，居然还有一个女子，正是白如衣。白如衣在水池中的样子，极为自然。身体被池水阻隔，只露出一双让台下所有男生痴迷的玉臂，撩起水做洗澡状。
同时，轻声哼着歌——江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间……
此时，云雷出现，穿着一身由白如衣用冰蚕丝改制而成的明朝儒生的装束，长衣广袖的，从舞台另一边登场。在听到白如衣的歌声后，藏身于假山树木之间，看着水池中的白如衣。
演的很是逼真，便如同偷窥狂人一般。
台下又是一阵轰然叫好。还有人起哄道：“上啊！你倒是上啊！”
“推倒！推倒！”
其实，对话剧研究的比较透彻的明京大学话剧节的评委，和一些教授什么的，都已经看出来这《仙剑奇侠传》的优缺点了。
云雷和白如衣的表演水平，其实都很一般。虽然能见出用心，但依然有许多动作和表情，不太到位。比上一场《屈原》中的主角和配角差远了。不过，这话剧所用的道具实在是太过惊人。也太过逼真。那首《莫失莫忘》，也出奇的好听，构建出的幻境，足以让这些涉世不深的大学生们为此癫狂了。
代入感简直强到没朋友。
碧云天等人，都知道这是黑巫鸦搞的鬼，见张路摔了一个满脸花，不由得莞尔一笑。虽说修仙者讲究的都是胸怀宽广，不与凡人计较，更懒得置闲气。
但是，这小人退避，惩恶扬善的味道，确实让人觉得舒爽。碧云天等修行已久的修士，也不能免俗。就此明白，这凡尘世间众生的乐趣所在。怪不得，小白到不行的网文，居然有如此海量的受众。
当然，这也只是一个小插曲而已。云雷和一众修行者莞尔笑过，便不在意。他们的道具虽然多，但是，以修仙者的手段，在不着痕迹之中，便飞快的将舞台上的布景完成。
而且，这布置舞台的次序，已经在明京福利院的大礼堂中排练过许多次了。各种细节，都考虑的非常详细周到。所以，众人不但可以赶在灯光亮起之前做完舞台布景，还能剩下几十秒钟，整理一下妆容。
几十秒后，灯光按照实现设计的那样，依次亮起。由真实的树木、山石和造雾装置构成的布景如真如幻，真有一丝绝妙的仙气。
虽然没有一句台词。但是这精美绝伦的布景，就已经让人惊叹。台下响起一片倒吸冷气的声音。但凡对于话剧有些了解的人，都知道要做到这一步，有多么不易。要砸多少钞票。
然后，掌声雷动。
在灯光和雾气的交织中，最先开口的不是云雷，也不是白如衣，而是小鱼儿。当然，小鱼儿并非是开口说话，而是轻声哼唱起来：“啦啦啦，啦啦啦……”
但凡对《仙剑奇侠传》有些了解的人，都听过这曲子，这曲子正是所有的仙剑迷最难忘怀的《莫失莫忘》。曲调中并无一字，全然只是轻声哼唱，却可以将《仙剑奇侠传》的飘渺空灵表达出来。
原本，在最初排练时，白如衣和云雷选择的开场曲子是《回梦游仙》。但是，这《回梦游仙》的意境，属于回味悠长的那一类。最适合出现的时候，并不是赵灵儿与李逍遥最初相见的时候。而是故事即将终了的感怀，和李逍遥学艺时，御剑遨游的姿态。
这《莫失莫忘》的调子，众人非常熟悉，但是，有这样音质韵味的《莫失莫忘》，众人却第一次听到。
小鱼儿的本体，就是用鲸歌和其他同类进行沟通的沧海巨鲸。化形之后的小鱼儿，声音变得越发好听。和云雷同渡沧海时，也和云雷一起唱过《沧海一声笑》。
而人与人之间，唱歌水平的差异，除了后天的音乐素养之外，就是先天的嗓音差别。而先天的因素，远比后天重要。此时小鱼儿哼唱的这段《莫失莫忘》，水平远在原版之上。
歌声中的意韵，清澈如新，小鱼儿的心境明澈，不染污浊尘垢，唱出来的声音自然也干净。而且，不脱童音。让人一听之下，想起的便是自己曾经的少年。正是人生若只如初见时的样子。
而这清澈如新的声音中，却仿佛更有一股浩大意韵。仿佛在说着李逍遥和赵灵儿这一对少年男女初相见的同时，也在说着长久以来人类所有的传说和文学作品中说不尽的男男女女爱恋情缘。
这一丝独特的音质，却是小鱼儿身为蓝鲸时，遨游沧海数百年，所体味出的一丝天地浩大之意。无论如何都是抹不去的。却也只因这一丝音质韵味在，这短短一段《莫失莫忘》，让台下明京大学的学生们，听的如痴如醉。
仿佛看见春日树木新生的嫩绿枝叶的疏落间隙中，露出亘古不变的浩渺蓝天。
小鱼儿轻声哼唱的这段《莫失莫忘》，只起一个定场和酝酿气氛的作用。所以非常短暂，总共也不过就是一分钟的时间。一分钟过后，《莫失莫忘》的调子停歇。
台上的雾气也都散尽。台下的观众这才发现，在这雾气掩映中，居然还有一处硕大如池塘一般的水池。没人知道云雷他们是怎么做到在舞台正中央摆一个巨大水池，而且在五分钟之内将这硕大水池注满水的。
这水池中，居然还有朵朵莲花绽放。
而且看样子，这些莲花居然都是真的！靠近前排的观众，甚至能闻到一股股真切恬淡，绝非香精合成的花香！
没有人知道，这水池是李别意操纵土石之力事先凝结出来的，而那些水是小鱼儿引来灌满。至于那些莲花，则是叶葳蕤在水池中洒下莲花种子后，用木灵力催生出来的。
最让人惊讶的是，这水池中，居然还有一个女子，正是白如衣。白如衣在水池中的样子，极为自然。身体被池水阻隔，只露出一双让台下所有男生痴迷的玉臂，撩起水做洗澡状。
同时，轻声哼着歌——江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间……
此时，云雷出现，穿着一身由白如衣用冰蚕丝改制而成的明朝儒生的装束，长衣广袖的，从舞台另一边登场。在听到白如衣的歌声后，藏身于假山树木之间，看着水池中的白如衣。
演的很是逼真，便如同偷窥狂人一般。
台下又是一阵轰然叫好。还有人起哄道：“上啊！你倒是上啊！”
“推倒！推倒！”
其实，对话剧研究的比较透彻的明京大学话剧节的评委，和一些教授什么的，都已经看出来这《仙剑奇侠传》的优缺点了。
云雷和白如衣的表演水平，其实都很一般。虽然能见出用心，但依然有许多动作和表情，不太到位。比上一场《屈原》中的主角和配角差远了。不过，这话剧所用的道具实在是太过惊人。也太过逼真。那首《莫失莫忘》，也出奇的好听，构建出的幻境，足以让这些涉世不深的大学生们为此癫狂了。
代入感简直强到没朋友。