这段时间热搜不少，但真正能让宁远点赞的寥寥无几，但提起秦昊的表演说得最多的一个词：变态。
这是褒义，既是对秦昊表演的误读，也是一场集体催眠的错觉。
简单地说这个杀人犯日常居家，白衬衫，保温杯，为人师表不是他是谁。
白灼菜心，白切鸡，健康养生数第一。这么一个好好先生，竟然是隐藏的杀人犯，所谓知人知面不知心，比起禽兽，我们更害怕衣冠禽兽。
张东升，可能已经取代安嘉和，成为新一代观众的童年阴影。
这两个角色都有着不可调和的二重性，安嘉和表面看，谦谦君子，有着稳定的工作，是个好丈夫，好男人；私底下，他软弱、秃顶、有着男人功能障碍，是个只能靠武力手段抢夺爱情的杀人犯。
如果说安嘉和是人前一套、人后一套的剧烈反差，那么张东升惊悚感来自于他薛定谔的杀意。
两次小孩到他家谈判，导演都用一个道具加重了紧张氛围，刀。
一次是当着孩子的面削苹果，一次是拆快递。不动声色，但步步惊心。
但张东升这个角色深入人心，归根结底，还是在于秦昊。他的表演不是我们常见的戏剧化、加重、直白的方式。而是像一把手术刀，每个动作都极小，但精准、清晰。
当发现夹在试卷里的匿名信。开始，看信时还是一脸轻松，但突然发现这是一份目击自己杀人过程的恐吓信。他眼神突然一变，看看自己周围是否有人。
然后身体前倾，入神的似乎要将整个身体都埋进信里。是害怕紧张，以及想在信里找到匿名背后的蛛丝马迹。
就算已经行迹败露，他也没有大惊失色，很快用铅笔试印的方法，找到这封匿名信是朱朝阳写的。
再看这个镜头，张东升坐在街边，看朱朝阳相机无意间录到自己的杀人罪证。开始还是面带微笑地看着合唱《小白船》的孩子们。但某一瞬间，他嘴角慢慢沉了下来，眼神变得冷峻凶猛。
秦昊的表演有多值得玩味？
不仅是这种皮笑肉不笑的前后转变，从表情的微澜中，浮动杀意。更厉害的是能让脸各自表态，杀死岳父母后，派出所做笔录，张东升重复了两次：都怪我。
第一遍还是面带悲伤。第二遍的时候，是不自觉的重复。但这张脸你分开看遮住左边，是喜；遮住右边，是悲。
也就是说在不朝向警察的那半张脸上，那种脱逃后的释放和愉悦，已经抢跑出来。冷静至极，还有一丝嚣张，隔壁小孩被吓哭了。
王瑶的弟弟王立，得知外甥女可能是被朱朝阳害的，他扬言要弄死他，甚至要弄死他爸。假如他真的下手了，我们会认为这个人物变态吗？
他偏执冷酷，身上有种动物性。但他要杀人，只是一种复仇，一种黑道上的狠人作风——你动我的人，我跟你玩命。
也就是说变态的不是杀人本身，而是取决于杀人的目的和方式。
比如白银的凶手你可以说是变态，他通过不断寻找受害目标，宣泄常人难以理解的欲望。
但张东升呢？每次的作案动机都太好理解了，杀岳父母，为了留住妻子；杀妻子，是不可挽回后的复仇。
他所做的不是为寻找不正常的快感，而是为了挽回自己最起码的正常生活，而孤注一掷。
总结起来就是情杀和谋财，不过就是法制进行时的普通案例。在经典形象上尤为明显，汉尼拔用餐前极尽讲究和优雅，仿佛那是天底下最诱人的食物。
《无证之罪》李丰田有个习惯，反向抽烟，沉醉在自己的风格和世界中。
但张东升作案有什么癖好吗？他的风格是极简主义。对岳父母，一个冷不丁推下悬崖。对妻子，他只用一颗胶囊。
也就是说在用做数学题的方式来杀人的，最简洁的解，就是最佳答案。
过程短，证据少，嫌疑小。不想在杀人中沉浸和停留，他只要最干净利落地抽身。反过来说如果生活不给他出这些难题，一点都不想杀人。
有两个裂变时刻：一个是摘下假发照镜子，另一个是戳下结婚照的痕迹。
也就是说在这两次裂变后，张东升应该从普通人，蜕变成真正的变态。《隐秘的角落》放弃这个方向的发掘，杀人后的张东升反而越来越正常，几乎快要成为孩子们的男妈妈。
发现被欺骗后，也发怒失控，像一个被熊孩子气得无可奈何的家长。剧的后半段完全背叛自己的变态潜质，变成一个成全结局的工具人，一个父爱泛滥的不孕不育者。
秦昊的表演让我们读懂脸谱化的黑白之分背后的纹理，是我们过于干净的屏幕的真实，少见多怪。
而秦昊一向善于展现让我们惊诧的异质，《春风沉醉的夜晚》里上一秒，还是花枝招展的满眼堆笑。
下一秒在开车时就已经把眼神里的痛苦和失望，掩藏在平静之中，悲喜的对比。
笑，在秦昊身上成了一种可以表达伤痛的方法。
而在《风雨云》，秦昊饰演的商业巨头姜紫成，亲手点着与自己共患难的情人连阿云。是他终于除掉心腹后患的心狠手辣？
还是舍不得与阿云曾经共度的苦难时光？
简简单单一个笑中带泪，却将此刻的感情弄复杂了。
用一个表情，提炼出这一动作背后的多层含义，也阐释一个关键点：人，是一个善于伪装的动物。
他的表演总吸引着你去猜。在少年宫的数学周末补习班结课时，学生们巴不得快点离开教室，张东升慢条斯理地戴着手表，嘴里说着希望这门课能让大家对数学产生兴趣。
可头抬都没抬。学生对教学在意与否，不care；课上的好坏，不care，他对所有人都不在乎。
他对谁在意？
跟老婆去参加家庭聚会时，去厕所洗脸，站在镜子面前，还是戴手表的这一动作，他的眼神在看谁？
镜子里帅气的自己，满意地自我鼓励笑了笑。
表演已经把张东升这个角色的常态打造得坚实可靠。那么失常呢？
只需要一念之间!
这是褒义，既是对秦昊表演的误读，也是一场集体催眠的错觉。
简单地说这个杀人犯日常居家，白衬衫，保温杯，为人师表不是他是谁。
白灼菜心，白切鸡，健康养生数第一。这么一个好好先生，竟然是隐藏的杀人犯，所谓知人知面不知心，比起禽兽，我们更害怕衣冠禽兽。
张东升，可能已经取代安嘉和，成为新一代观众的童年阴影。
这两个角色都有着不可调和的二重性，安嘉和表面看，谦谦君子，有着稳定的工作，是个好丈夫，好男人；私底下，他软弱、秃顶、有着男人功能障碍，是个只能靠武力手段抢夺爱情的杀人犯。
如果说安嘉和是人前一套、人后一套的剧烈反差，那么张东升惊悚感来自于他薛定谔的杀意。
两次小孩到他家谈判，导演都用一个道具加重了紧张氛围，刀。
一次是当着孩子的面削苹果，一次是拆快递。不动声色，但步步惊心。
但张东升这个角色深入人心，归根结底，还是在于秦昊。他的表演不是我们常见的戏剧化、加重、直白的方式。而是像一把手术刀，每个动作都极小，但精准、清晰。
当发现夹在试卷里的匿名信。开始，看信时还是一脸轻松，但突然发现这是一份目击自己杀人过程的恐吓信。他眼神突然一变，看看自己周围是否有人。
然后身体前倾，入神的似乎要将整个身体都埋进信里。是害怕紧张，以及想在信里找到匿名背后的蛛丝马迹。
就算已经行迹败露，他也没有大惊失色，很快用铅笔试印的方法，找到这封匿名信是朱朝阳写的。
再看这个镜头，张东升坐在街边，看朱朝阳相机无意间录到自己的杀人罪证。开始还是面带微笑地看着合唱《小白船》的孩子们。但某一瞬间，他嘴角慢慢沉了下来，眼神变得冷峻凶猛。
秦昊的表演有多值得玩味？
不仅是这种皮笑肉不笑的前后转变，从表情的微澜中，浮动杀意。更厉害的是能让脸各自表态，杀死岳父母后，派出所做笔录，张东升重复了两次：都怪我。
第一遍还是面带悲伤。第二遍的时候，是不自觉的重复。但这张脸你分开看遮住左边，是喜；遮住右边，是悲。
也就是说在不朝向警察的那半张脸上，那种脱逃后的释放和愉悦，已经抢跑出来。冷静至极，还有一丝嚣张，隔壁小孩被吓哭了。
王瑶的弟弟王立，得知外甥女可能是被朱朝阳害的，他扬言要弄死他，甚至要弄死他爸。假如他真的下手了，我们会认为这个人物变态吗？
他偏执冷酷，身上有种动物性。但他要杀人，只是一种复仇，一种黑道上的狠人作风——你动我的人，我跟你玩命。
也就是说变态的不是杀人本身，而是取决于杀人的目的和方式。
比如白银的凶手你可以说是变态，他通过不断寻找受害目标，宣泄常人难以理解的欲望。
但张东升呢？每次的作案动机都太好理解了，杀岳父母，为了留住妻子；杀妻子，是不可挽回后的复仇。
他所做的不是为寻找不正常的快感，而是为了挽回自己最起码的正常生活，而孤注一掷。
总结起来就是情杀和谋财，不过就是法制进行时的普通案例。在经典形象上尤为明显，汉尼拔用餐前极尽讲究和优雅，仿佛那是天底下最诱人的食物。
《无证之罪》李丰田有个习惯，反向抽烟，沉醉在自己的风格和世界中。
但张东升作案有什么癖好吗？他的风格是极简主义。对岳父母，一个冷不丁推下悬崖。对妻子，他只用一颗胶囊。
也就是说在用做数学题的方式来杀人的，最简洁的解，就是最佳答案。
过程短，证据少，嫌疑小。不想在杀人中沉浸和停留，他只要最干净利落地抽身。反过来说如果生活不给他出这些难题，一点都不想杀人。
有两个裂变时刻：一个是摘下假发照镜子，另一个是戳下结婚照的痕迹。
也就是说在这两次裂变后，张东升应该从普通人，蜕变成真正的变态。《隐秘的角落》放弃这个方向的发掘，杀人后的张东升反而越来越正常，几乎快要成为孩子们的男妈妈。
发现被欺骗后，也发怒失控，像一个被熊孩子气得无可奈何的家长。剧的后半段完全背叛自己的变态潜质，变成一个成全结局的工具人，一个父爱泛滥的不孕不育者。
秦昊的表演让我们读懂脸谱化的黑白之分背后的纹理，是我们过于干净的屏幕的真实，少见多怪。
而秦昊一向善于展现让我们惊诧的异质，《春风沉醉的夜晚》里上一秒，还是花枝招展的满眼堆笑。
下一秒在开车时就已经把眼神里的痛苦和失望，掩藏在平静之中，悲喜的对比。
笑，在秦昊身上成了一种可以表达伤痛的方法。
而在《风雨云》，秦昊饰演的商业巨头姜紫成，亲手点着与自己共患难的情人连阿云。是他终于除掉心腹后患的心狠手辣？
还是舍不得与阿云曾经共度的苦难时光？
简简单单一个笑中带泪，却将此刻的感情弄复杂了。
用一个表情，提炼出这一动作背后的多层含义，也阐释一个关键点：人，是一个善于伪装的动物。
他的表演总吸引着你去猜。在少年宫的数学周末补习班结课时，学生们巴不得快点离开教室，张东升慢条斯理地戴着手表，嘴里说着希望这门课能让大家对数学产生兴趣。
可头抬都没抬。学生对教学在意与否，不care；课上的好坏，不care，他对所有人都不在乎。
他对谁在意？
跟老婆去参加家庭聚会时，去厕所洗脸，站在镜子面前，还是戴手表的这一动作，他的眼神在看谁？
镜子里帅气的自己，满意地自我鼓励笑了笑。
表演已经把张东升这个角色的常态打造得坚实可靠。那么失常呢？
只需要一念之间!