《我和我的祖国》，所有的演员、导演不拿片酬…
但是跟《建国大业》不一样。
建国大业，即便赚了钱，那也是中影的！
《我和我的祖国》，收回成本后——不只是制作成本，还有宣发，铺天盖地的宣传，开销接近2个亿！
分账模式，参考了布仑屋模式，收回成本后，按照3:7的方式，制片公司拿三成，项目组拿七成…
所谓项目组，其实就是没拿钱的导演、演员们…
这么算起来，演员们还是能拿到片酬的。
虽然，总体分下来，不多——好几十位演员呢！
但也不会让他们白忙活。
……
国庆档继续，《我和我的祖国》宣传、路演继续…
话说，土豆视频的路演直播，给土豆带来了不少流量。
当然啦，每次路演的开销，基本交给土豆负责。
目前来看，土豆的直播业务，铁定比不上斗鱼、虎牙、歪歪，他的直播主要集中在电影宣传领域，数据显示，在线观看最多的是《盲证》路演，因为有杨小蜜…
《我和我的祖国》还行，但一帮人加一块依然pk不过一只杨小蜜！
这就是流量的威力！
说个事，大家可能不知道，现阶段，公认的最能带流量的，物美价廉的综艺咖其实是郑霜——而且人很好说话，不怎么耍大牌，这个很罕见：最常见的就是比着迟到，比着不出场，觉得压轴出来的咖最大，霜姐姐虽然业务上不怎么靠谱，但合作态度没问题！
只要不去演戏，做啥，都行！
回到直播这块…
其实游戏直播和直播带货，是直播行业最火的两项业务，现阶段，基本都在竞争游戏直播，土豆要想在直播领域有所发展，那就只能搞直播带货…
但是直播带货跟娱乐产业链搭不上！
这个风口，沈梦溪不可能错过，他准备跟美团合作或者自己收购一家直播公司…
其实，之后的两年的一堆概念被炒作起来，首当其冲就是共享概念，共享单车还踏马是新四大发明…
所谓共享，其实就是租赁生意，最后比的是资本投入力度和出租效率。
资本投入，决定的是什么呢——先是扩张速度，然后是布局密度，谁钱多谁说了算。
但出租效率，是个不受资本投入控制的变量——拿投资人钱满世界得瑟，但哪些场景用的人多，哪些场景用的人少，这个是场景本身决定了。
问题来了，你的出租效率低，东西摆在这里，还要给渠道交保护费，你继续摆还是不摆？
我不是讽刺共享单车啊！
共享单车还是有好处的！
你看，一批投资者，从新加坡temasek到俄罗斯dst，这些国外资本巨头，不远万里来到中国，砸下100亿，给中国城市的大街小巷摆满了红橙黄绿青蓝紫的自行车，这是什么精神？
一没有输出价值观，二没有在a股套现，你们还有什么好说的？
就算共享单车项目失败了，这不还是给全国人民留下了1000万辆自行车吗？
帝国主义美元资本花上百亿给中国人民买了这么多自行车，这是什么精神？
这是新时代的白求恩精神！
……
截止10月5号，《我和我的祖国》上映8天，累计票房6.8亿…
独霸整个国庆档。
《狄仁杰之神都龙王》后期走势不错，毕竟这个电影虽然胡逼，但好歹讲圆了…
上映八天，票房2.5亿，独占国庆档第二梯队…
《通天帝国》后，徐老怪暂时回暖，继续打破既有的地缘历史，悬崖戏有惊到。想象力有余，质感和情感却不足。
缺点包括行进太快、人物缺互动，往观众脸上扔东西变本加厉。这是一个脱离了地心引力的神怪片才对，结尾大量系列概念图很爽。
徐老怪为啥不拍传统武侠？
‘自打有了武侠剧到张艺谋的电影《英雄》为止，传统武侠电影已经走到尽头，再往前走，就是死路一条。’
瞧瞧，这是拍武侠的大师说的话！
所以，干活的人才知道干活人的辛苦！
不像金庸：我不喜欢《英雄》，把历史上有名的暴君秦始皇拍成了这个样，和历史上的形象截然相反，欺骗观众，而且有为他洗身翻案的意思，把人的价值分几等，不尊重生命，这是一部拍得很荒唐的电影。
所以，隔行真的如隔山…
即便写武侠的，也没法评判一部武侠电影！
犹记得，千禧年伊始，《卧虎藏龙》《英雄》《蜀山传》三部作品相继问世。三位原本风马牛不相及的导演，在同一时间节点，似有默契般选择以武明志。
千古文人侠客梦！
前两者，一位竹林为榻，软剑为箫，想的还是现代人的郁结哀苦；一位挥毫泼墨，处处设伏，玩的还是东方晦明晦暗的符号隐喻。
唯有徐克失败了！
所以，老怪开始做《七剑下天山》…
他要大开大合的爱恨，长空万里的情怀，步步惊心的肃杀，孤注一掷的浪漫。
然而，《七剑下天山》失败了！
《七剑》与《蜀山传》票房上的惨淡，成为他的耻辱柱，甚至从某种程度上，也代表香港新武侠电影的落幕。
《通天帝国》，短暂回暖…
然后又回到了自己的路数——个人化表达！
通常具有导演风格的电影，都会出现两种极端——极端颠覆以往or极端个人化。
徐老怪肯定属于后者。
所以难免越拍越让人看完之后有些搞不懂为什么，甚至太过极致的个人化难免情节显得“空”。
尤其是跟施南生分手后，愈发没人限制他了…
当然，他也不是没有妥协，妆容、服装之类的，甚至包括演员，能用咖位小的，尽量用咖位小的…
《神都龙王》已经尽力了！
还是那句话，沈梦溪挺喜欢狄仁杰这种胡逼的片子，说实话，徐老怪之后，也许没人再玩这种类型了…
但是发行方的做法，他很不满！
华宜兄弟在《神都龙王》收回成本后，宣布放弃13%分账，将票房分账比例调整为片方占30%，院线占70%。
寄望以让利13%的票房，来获得影院、院线的排片支持。
这尼玛就是耍流氓！
让利13%…
那当初费劲心思跟院线谈判，拉高两个百分点的分账为的是啥？
有的新片投资商忧心忡忡，认为华宜在仗着财大气粗：“他们这么做，简直就是耍流氓。”
发行方回应：在更成熟的北美电影市场，制片方与影院的分账比例并不是一成不变的，而是根据电影的上映情况随时调整。这种灵活的分成方式既能保证制片方的利益，影院也能获得更多的利益。
院线方面回应：哪有那么严重，发行方降低分账，院线也能相应调低票价来促销，这种事儿很常见，谈不上耍流氓。卖白菜过季了还要降点儿价呢是不是？
沈梦溪直接在微博发了一句：我需要一个解释，否则，我以后就不做电影了，专门做院线！
但是跟《建国大业》不一样。
建国大业，即便赚了钱，那也是中影的！
《我和我的祖国》，收回成本后——不只是制作成本，还有宣发，铺天盖地的宣传，开销接近2个亿！
分账模式，参考了布仑屋模式，收回成本后，按照3:7的方式，制片公司拿三成，项目组拿七成…
所谓项目组，其实就是没拿钱的导演、演员们…
这么算起来，演员们还是能拿到片酬的。
虽然，总体分下来，不多——好几十位演员呢！
但也不会让他们白忙活。
……
国庆档继续，《我和我的祖国》宣传、路演继续…
话说，土豆视频的路演直播，给土豆带来了不少流量。
当然啦，每次路演的开销，基本交给土豆负责。
目前来看，土豆的直播业务，铁定比不上斗鱼、虎牙、歪歪，他的直播主要集中在电影宣传领域，数据显示，在线观看最多的是《盲证》路演，因为有杨小蜜…
《我和我的祖国》还行，但一帮人加一块依然pk不过一只杨小蜜！
这就是流量的威力！
说个事，大家可能不知道，现阶段，公认的最能带流量的，物美价廉的综艺咖其实是郑霜——而且人很好说话，不怎么耍大牌，这个很罕见：最常见的就是比着迟到，比着不出场，觉得压轴出来的咖最大，霜姐姐虽然业务上不怎么靠谱，但合作态度没问题！
只要不去演戏，做啥，都行！
回到直播这块…
其实游戏直播和直播带货，是直播行业最火的两项业务，现阶段，基本都在竞争游戏直播，土豆要想在直播领域有所发展，那就只能搞直播带货…
但是直播带货跟娱乐产业链搭不上！
这个风口，沈梦溪不可能错过，他准备跟美团合作或者自己收购一家直播公司…
其实，之后的两年的一堆概念被炒作起来，首当其冲就是共享概念，共享单车还踏马是新四大发明…
所谓共享，其实就是租赁生意，最后比的是资本投入力度和出租效率。
资本投入，决定的是什么呢——先是扩张速度，然后是布局密度，谁钱多谁说了算。
但出租效率，是个不受资本投入控制的变量——拿投资人钱满世界得瑟，但哪些场景用的人多，哪些场景用的人少，这个是场景本身决定了。
问题来了，你的出租效率低，东西摆在这里，还要给渠道交保护费，你继续摆还是不摆？
我不是讽刺共享单车啊！
共享单车还是有好处的！
你看，一批投资者，从新加坡temasek到俄罗斯dst，这些国外资本巨头，不远万里来到中国，砸下100亿，给中国城市的大街小巷摆满了红橙黄绿青蓝紫的自行车，这是什么精神？
一没有输出价值观，二没有在a股套现，你们还有什么好说的？
就算共享单车项目失败了，这不还是给全国人民留下了1000万辆自行车吗？
帝国主义美元资本花上百亿给中国人民买了这么多自行车，这是什么精神？
这是新时代的白求恩精神！
……
截止10月5号，《我和我的祖国》上映8天，累计票房6.8亿…
独霸整个国庆档。
《狄仁杰之神都龙王》后期走势不错，毕竟这个电影虽然胡逼，但好歹讲圆了…
上映八天，票房2.5亿，独占国庆档第二梯队…
《通天帝国》后，徐老怪暂时回暖，继续打破既有的地缘历史，悬崖戏有惊到。想象力有余，质感和情感却不足。
缺点包括行进太快、人物缺互动，往观众脸上扔东西变本加厉。这是一个脱离了地心引力的神怪片才对，结尾大量系列概念图很爽。
徐老怪为啥不拍传统武侠？
‘自打有了武侠剧到张艺谋的电影《英雄》为止，传统武侠电影已经走到尽头，再往前走，就是死路一条。’
瞧瞧，这是拍武侠的大师说的话！
所以，干活的人才知道干活人的辛苦！
不像金庸：我不喜欢《英雄》，把历史上有名的暴君秦始皇拍成了这个样，和历史上的形象截然相反，欺骗观众，而且有为他洗身翻案的意思，把人的价值分几等，不尊重生命，这是一部拍得很荒唐的电影。
所以，隔行真的如隔山…
即便写武侠的，也没法评判一部武侠电影！
犹记得，千禧年伊始，《卧虎藏龙》《英雄》《蜀山传》三部作品相继问世。三位原本风马牛不相及的导演，在同一时间节点，似有默契般选择以武明志。
千古文人侠客梦！
前两者，一位竹林为榻，软剑为箫，想的还是现代人的郁结哀苦；一位挥毫泼墨，处处设伏，玩的还是东方晦明晦暗的符号隐喻。
唯有徐克失败了！
所以，老怪开始做《七剑下天山》…
他要大开大合的爱恨，长空万里的情怀，步步惊心的肃杀，孤注一掷的浪漫。
然而，《七剑下天山》失败了！
《七剑》与《蜀山传》票房上的惨淡，成为他的耻辱柱，甚至从某种程度上，也代表香港新武侠电影的落幕。
《通天帝国》，短暂回暖…
然后又回到了自己的路数——个人化表达！
通常具有导演风格的电影，都会出现两种极端——极端颠覆以往or极端个人化。
徐老怪肯定属于后者。
所以难免越拍越让人看完之后有些搞不懂为什么，甚至太过极致的个人化难免情节显得“空”。
尤其是跟施南生分手后，愈发没人限制他了…
当然，他也不是没有妥协，妆容、服装之类的，甚至包括演员，能用咖位小的，尽量用咖位小的…
《神都龙王》已经尽力了！
还是那句话，沈梦溪挺喜欢狄仁杰这种胡逼的片子，说实话，徐老怪之后，也许没人再玩这种类型了…
但是发行方的做法，他很不满！
华宜兄弟在《神都龙王》收回成本后，宣布放弃13%分账，将票房分账比例调整为片方占30%，院线占70%。
寄望以让利13%的票房，来获得影院、院线的排片支持。
这尼玛就是耍流氓！
让利13%…
那当初费劲心思跟院线谈判，拉高两个百分点的分账为的是啥？
有的新片投资商忧心忡忡，认为华宜在仗着财大气粗：“他们这么做，简直就是耍流氓。”
发行方回应：在更成熟的北美电影市场，制片方与影院的分账比例并不是一成不变的，而是根据电影的上映情况随时调整。这种灵活的分成方式既能保证制片方的利益，影院也能获得更多的利益。
院线方面回应：哪有那么严重，发行方降低分账，院线也能相应调低票价来促销，这种事儿很常见，谈不上耍流氓。卖白菜过季了还要降点儿价呢是不是？
沈梦溪直接在微博发了一句：我需要一个解释，否则，我以后就不做电影了，专门做院线！